日见其淡的意思,日益淡薄的意思是什么

本文目录一览：

• 1、日见的引证解释
• 2、日见其淡是成语吗？
• 3、日见的意思
• 4、日见怎么读
• 5、其情日淡什么意思？
• 6、日益淡薄的意思是什么
• 7、苏轼的《浣溪沙》的全文翻译。
• 8、文言文梅园记翻译
• 9、“相见日浅”是什么意思
• 10、惠崇春江晚景古诗的全文翻译？

日见的引证解释

1. 天天看见。《淮南子·氾论训》：“今夫图工好画鬼魅而憎图狗马者，何也？鬼魅不世出而狗马可日见也。”清·田兰芳《蓬莱（袁可立别业）纪胜杂体小引》：“吾所日见之人，岂曾有云亲见神仙也乎哉？”2. 一天一天地显示。鲁迅 《朝花夕拾·》：“后来这印象日见其淡了，但总有一些留遗，一直到她去世。”

日见其淡是成语吗？

日见其淡不是成语，日见成语
拨云见日
重见天日
路遥知马力，日久见人心
不见天日
相见无日
开云见日
云开见日
一日不见，如隔三秋
白日见鬼
日久见人心
披云见日
日见其淡不是成语。
日见，读音为rì jiàn，汉语词语，意思是一天一天地显出，出自《孝经·广至德》。
“后来这印象日见其淡了,但总有一些留遗,一直到她去世。”
不是成语。
明天都看见它越来越淡。
“日 见 其 淡”不是成语。含“日、见”的四字成语有8个：
1、白 日 见 鬼
【拼音】： bái rì jiàn guǐ
【解释】： 大 白 天 看 见 鬼。指 工 部 四 曹 无 事 可 做，非 常 清 闲。后 泛 指 事 情 离 奇 古 怪 或 无 中 生 有。
【出处】： 宋 · 陆 游《老 学 庵 笔 记》：“工、屯、虞、水，白 日 见 鬼。”
【举例造句】： 八 戒 道：“哥 啊，我 们 连 日 造 化 低 了。这 两 日 白 日 见 鬼！那 个 化 风 去 的 老 儿 是 谁？” ★ 明 · 吴 承 恩《西 游 记》第 二 十 一 回
【拼音代码】： b r j g
【近义词】： 白 日 做 梦、白 天 见 鬼
【歇后语】： 午 睡 梦 游 阎 王 殿
【用法】： 作谓语、定语、宾语；形 容 不 可 能 出 现 的 事
【英文】： shear ghost tale
2、拨 云 见 日
【拼音】： bō yún jiàn rì
【解释】： 拨 开 乌 云 见 到 太 阳。比 喻 冲 破 黑 暗 见 到 光 明。也 比 喻 疑 团 消 除，心 里 顿 时 明 白。
【出处】： 《晋 书 · 乐 广 传》：“此 人 之 水 镜，见 之 莹 然，若 披 云 雾 而 睹 青 天 也。”
【举例造句】： 晚 生 得 蒙 老 先 生 指 教，如 拨 云 见 日，感 激 不 尽。 ★ 清 · 吴 敬 梓《儒 林 外 史》第 三 十 九 回
【拼音代码】： b y j r
【近义词】： 水 落 石 出、拨 云 睹 日
【灯谜】： 昙
【用法】： 作谓语、定语；用 于 冲 破 黑 暗，见 到 光 明
【英文】： clear the air

日见的意思

日见的解释[with each passing day;day by day] 一天一天地显出 日见衰败 详细解释 (1).天天看见。 《孝经·广至德》 ：“ 君子 之教以孝也，家至而日见之也。” 《淮南子·氾论训》 ：“今夫图工好画鬼魅而憎图狗马者，何也？鬼魅不世出而狗马可日见也。” (2).一天一天地显示。 鲁迅 《朝花夕拾·＜二十四孝图＞》 ：“后来这印象日见其淡了，但总有一些留遗，一直到她去世。” 词语分解 日的解释 日 ì 离地球最近的恒星（亦称“太阳”）：日月 星辰 。日晷（?）（古代 利用 太阳投射的影子来测定时刻的装置）。日珥。日薄西山（太阳快要落山了，喻衰老的人或腐朽的事物接近死亡）。 白天，与“夜” 相对 ：日班。 见的解释 见 （见） à 看到 ：看见。 罕见 。 见微知著 。见义勇为。见异思迁。 接触，遇到：怕见风。见习。 看得出，显得出：见效。 相形见绌 。 （文字等）出现在某处，可参考：见上。见下。 会晤：会见。接见。 对事物观

日见怎么读

日见读rì jiàn。
拓展资料
日见，读音为rì jiàn，汉语词语，意思是一天一天地显出，出自《孝经·广至德》。解释：一天一天地显出。天天看见。《孝经·广至德》：“君子之教以孝也，家至而日见之也。”
出处：《淮南子·泛论训》:"今夫图工好画鬼魅而憎图狗马者，何也?鬼魅不世出而狗马可日见也。"清·田兰芳《蓬莱(袁可立别业)纪胜杂体小引》:"吾所日见之人，岂曾有云亲见神仙也乎哉?"鲁迅《朝花夕拾·》:"后来这印象日见其淡了，但总有一些留遗，一直到她去世。"
晛,拼音：xiàn.①日气；日光：“雨雪瀌瀌,曰消.”②明亮：“天气自佳日色～.”形声。从日,见声。本义:日光)同本义。晛,日见也。——《说文》雨雪浮浮,见晛曰消。——《诗·小雅·角弓》名词阳光、日光。《诗经．小雅．角弓》雨雪瀌瀌，见晛曰消。
日见造句
平白无故，你来这一手，真是白日见鬼了！今天真是白日见鬼，倒霉极了，刚出门就遇到了狂风暴雨，淋了个落汤鸡，事还没办成。
我在广州，他在北京，怎么一口咬定是我指使他干的，真是白日见鬼了？由于加强了管理，工厂的生产形势日见好转。我在广州，他在北京，两地相距遥远，这事发生后，怎么一口咬定是我指使他干的，这不是白日见鬼么？
果然天道无常啊!贫道自以为能窥得半分天机，今日见到施主，方知天道无垠，我等管窥蠡测，何等浅陋啊!此外，那项任务也必须尽快，所以你最好期望早日见到九师弟，言尽于此，你退下吧。谎坛之美，在于说谎说得白日见鬼。
那张参军和几个衙役面面相觑，脸上惊骇，都如同白日见鬼一般。人人都说劾里钵能文能武，智勇双全，今日见了，也不过如此。

其情日淡什么意思？

应该是感情慢慢的淡了
我自认为是这样的
他们的感情一日日变淡
你好，其情日淡的意思就是他的感情一天天变淡。当然，情也可以译成牵挂，感伤这样的意思，具体还是要联系上下文。

日益淡薄的意思是什么

问题一：情感日益淡薄。 过来人时间久了.自然明不明白适不适合.也许情更深.也许到尽头.感情花会再开.不管你信不信.别太纠解在一份不相爱的感情中.同意分来

问题二：是什么造成了现在的人与人之间的感情日益淡薄？ 人情不会似纸.人活着不就是为了一个情字吗?只是不同的阶段有不同的情！ 年龄的不同对情的认识不同！时间真的很奇妙,它可以使情淡下来,也可以使情加深!只要我们用心,我们的情是不会减退的!

问题三：青年党员组织观念在日益淡薄吗 应该说有这个趋势，所以要加强党性教育呢，还望采纳，助人为乐不容易，谢谢。

问题四：朴素的意思是什么 ①（颜色、式样等）不浓艳，不华丽
②（生活）节约，不奢侈
③朴实，不浮夸功不虚假
④萌芽状态的；未发展的

问题五：目前的农村，人情味日渐淡薄了，这究竟是谁的错 这是社会发展的结果，以前没有什么更多谋生途径，大家都穷，住在一个村上，都是邻居，天天见面，有事互相帮忙，感觉人情味是比较厚重，随着时代的发展，村民有了了解外面世界的条件，纷纷外出务工，只有在农忙、春节时才回家，平时大家各忙各的，见面的机会比以前少得多了，所以才会感觉人情味淡了。

问题六：功名利禄，物欲横流，依然淡薄如故，花开花落，云卷云舒，自能宠辱不惊。。大家解释一下 这句话的意思是说:
为人做事能视宠辱如花开花落般平常，才能不惊；视职位去留如云卷云舒般变幻，才能无意。
现在的人大多觉得活得很累，不堪重负。大家很是纳闷，为什么社会在不断进步，而人的负荷却更重，精神越发空虚，思想异常浮躁。的确，社会在不断前进，也更加文明了。然而文明社会的一个缺点就是造成人与自然的日益分离，人类以牺牲自然为代价，其结果便是陷于世俗的泥淖而无法自拔，追逐于外在的礼法与物欲而不知什么是真正的美。金钱的诱惑、权力的纷争、宦海的沉浮让人殚心竭虑。是非、成败、得失让人或喜、或悲、或惊、或诧、或忧、或惧，一旦所欲难以实现，一旦所想难以成功，一旦希望落空成了幻影，就会失落、失意乃至失志。
失落是一种心理失衡，自然要靠失落的精神现象来调节；失意是一种心理倾斜，是失落的情绪化与深刻化；失志则是一种心理失败，是彻底的颓废，是失落、失意的终极表现。而要克服这种失落、失意、失志就需要宠辱不惊、去留无意。
一幅对联，寥寥数语，却深刻道出了人生对事对物、对名对利应有的态度：得之不喜、失之不忧、宠辱不惊、去留无意。这样才可能心境平和、淡泊自然。一个看庭前三字，大有躲进小楼成一统，管他春夏与秋冬之意，而望天上三字则又显示了放大眼光，不与他人一般见识的博大情怀；一句云卷云舒更有大丈夫能屈能伸的崇高境界。与范仲淹的不以物喜、不以己悲实在是异曲同工，更颇有魏晋人物的旷达风流。
宠辱不惊，去留无意说起来容易，做起来却十分困难。我辈俱是凡夫俗子，红尘的多姿、世界的多彩令大家怦然心动，名利皆你我所欲，又怎能不忧不惧、不喜不悲呢？否则也不会有那么的人穷尽一生追名逐利，更不会有那么多的人失意落魄、心灰意冷了，我国古代的贬官文化即是此明证。这关键是一个你如何对待与处理的问题。首先，要明确自己的生存价值，由来功名输勋烈，心中无私天地宽。若心中无过多的私欲，又怎会患得患失呢？其次，认清自己所走的路，得之不喜，失之不忧，不要过分在意得失，不要过分看重成败，不要过分在乎别人对你的看法。只要自己努力过，只要自己曾经奋斗过，做自己喜欢做的事，按自己的路去走，外界的评说又算得了什么呢？陶渊明式的魏晋人物之所以有如此豁达风流，就在于淡泊名利，不以物喜，不以己悲，才可以用宁静平和的心境写出那洒脱飘逸的诗篇。这正可谓真正的宠辱不惊、去留无意。而我以为将这一精神发挥到极致的是唐朝的武则天。死后立一块无字碑，千秋功过，留与后人评说。一字不着，尽得风流。这正是另一种豁达，另一种宠辱不惊、去留无意。
只有做到了宠辱不惊、去留无意方能心态平和，恬然自得，方能达观进取，笑看人生。著名的社会活动家、杰出的爱国宗教领袖赵朴初同志遗作中写道：生亦欣然、死亦无憾。花落还开，水流不断。我兮何有，谁欤安息。明月清风，不劳牵挂。这正充分体现了一种宠辱不惊、去留无意的达观、崇高的精神境界。
一句话，宠辱不惊，看庭前花开花落；去留无意，望天空云卷云舒。是真英雄自洒脱，是真名士自风流！

苏轼的《浣溪沙》的全文翻译。

翻译如下：
山脚下溪边的兰草才抽出嫩芽，浸泡在溪水之中。松间的沙石小路经过春雨的冲刷，洁净无泥。时值日暮，松林间的布谷鸟在潇潇细雨中啼叫。
谁说人老不会再回年少时光呢？你看看，那门前的流水尚能向西奔流呢！所以，不要在老年感叹时光流逝
《浣溪沙·游蕲水清泉寺》是宋代文学家苏轼的词作。此词描写雨中的南方初春，表达作者虽处困境而老当益壮、自强不息的精神，洋溢着一种向上的人生态度。
上阕写暮春三月兰溪幽雅的风光和环境，景色自然明丽，雅淡清美；下阕抒发使人感奋的议论，即景取喻，表达有关人生感悟，启人心智。全词即景抒慨，写景纯用白描，细致淡雅；抒慨昂扬振拔，富有哲理。
扩展资料：
创作背景：
苏轼步入仕途之日，正值王安石变法之时。朝廷上革新派和守旧派两军对峙，斗争激烈。苏轼站在守旧派的立场上，多次上书神宗，表明自己的反对态度，并请求尽快制止变法。
请求未果，于是希望离开政治斗争的旋涡，故上书请求外任。获准后，先任杭州通判，三年后，又到密州、徐州、湖州等地任知州。
在此期间，苏轼针对新法推行中出现的问题，写了一些讥讽新法的诗文，引起了一些人的嫉恨。任湖州知州后不久，乌台诗案便发生了。苏轼被贬为黄州（今湖北黄冈）团练副使。
黄州团练副使一职相当低微，并无实权，而此时苏轼经此一役已变得心灰意冷。苏轼到任后，心情郁闷，曾多次到黄州城外的赤壁山游览，写下了《赤壁赋》、《浣溪沙·一曲新词酒一杯》、《后赤壁赋》和《念奴娇·赤壁怀古》等名作，以此来寄托他谪居时的思想感情。
公务之余，他带领家人开垦城东的一块坡地，种田帮补生计。
参考资料来源：百度百科——浣溪沙·游蕲水清泉寺
宋代苏轼所作的《浣溪沙·簌簌衣巾落枣花》全文白话翻译：衣巾在风中簌簌作响，枣花随风飘落。村南村北响起纺车缫丝的声音。穿着麻布衣裳的农人坐在老柳树下叫卖着黄瓜。我酒意上心头，一路上都昏昏欲睡。艳阳高照，又使人口渴难忍。敲敲一家农人的院门，看他可否给一碗浓茶解渴。
全词原文如下：
簌簌衣巾落枣花，村南村北响缲车，牛衣古柳卖黄瓜。
酒困路长惟欲睡，日高人渴漫思茶。敲门试问野人家。
扩展资料
创作背景：这首词是苏轼43岁在徐州（今属江苏）任太守时所作。公元1078年（北宋元丰元年）春天，徐州发生了严重旱灾，作为地方官的苏轼曾率众到城东二十里的石潭求雨。得雨后，他又与百姓同赴石潭谢雨。苏轼在赴徐门石潭谢雨路上写成组词《浣溪沙》。
此词描述他乡间的见闻和感受。艺术上颇具匠心，词中从农村习见的典型事物入手，意趣盎然地表现了淳厚的乡村风味。清新朴实，明白如话，生动真切，栩栩传神，是此词的显著特色。此词上片写景，下片抒情。
“簌簌衣巾落枣花”从枣花落到衣巾上的声音开端，反映了一位关心人民生活的太守对雨后农村新景象的喜悦之情。作者在“谢雨道上”，突然，“簌簌”之声传来耳际，并好像有什么东西打在身上和头巾上。这时，他才意识到：这是枣花落在身上。
“村南村北”概括“缫车”声，突然一阵叫卖声传入耳鼓，定睛一看，原来是一位披着“牛衣”的农民坐在古老的柳树荫中，面前摆着一堆黄瓜。“牛衣古柳”，作者换一个角度来写他对蔬菜丰收的喜悦心情。生动地展现出农村一派欣欣向荣的景象。
上片写的是农村生产劳动的繁忙景象，下片转入写谢雨途中行路的艰辛，突出作者的感受和意识活动。“酒困路长惟欲睡”是对上片的补充。“试问”一词用得十分讲究，既写出了作者满怀希望想讨杯茶解渴的心情，又担心农忙季节，农家无人，自己不便贸然而入的心情。
浣溪沙·一曲新词酒一杯
《浣溪沙·一曲新词酒一杯》是宋代词人晏殊的代表作。此词虽含伤春惜时之意，却实为感慨抒怀之情，悼惜残春，感伤年华的飞逝，又暗寓怀人之意。词之上片绾合今昔，叠印时空，重在思昔；下片则巧借眼前景物，重在伤今。全词语言圆转流利，通俗晓畅，清丽自然，意蕴深沉，启人神智，耐人寻味。词中对宇宙人生的深思，给人以哲理性的启迪和美的艺术享受。其中“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”两句历来为人称道。
作品名称
浣溪沙·一曲新词酒一杯
作 者
晏殊
创作年代
北宋
作品出处
《珠玉词》
文学体裁
词
题 材
伤春词
作品原文
浣溪沙·一曲新词酒一杯
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浣溪沙⑴
一曲新词酒一杯⑵，去年天气旧亭台⑶。夕阳西下几时回⑷？
无可奈何花落去⑸，似曾相识燕归来⑹。小园香径独徘徊⑺。 [1]
注释译文
词句注释
⑴浣溪沙：唐玄宗时教坊曲名，后用为词调。沙，一作“纱”。
⑵一曲新词酒一杯：此句化用白居易《长安道》诗意：“花枝缺入青楼开，艳歌一曲酒一杯”。一曲，一首。因为词是配合音乐唱的，故称“曲”。新词，刚填好的词，意指新歌。酒一杯，一杯酒。
⑶去年天气旧亭台：是说天气、亭台都和去年一样。此句化用五代郑谷《和知己秋日伤怀》诗：“流水歌声共不回，去年天气旧池台。”晏词“亭台”一本作“池台”。去年天气，跟去年此日相同的天气。旧亭台，曾经到过的或熟悉的亭台楼阁。旧，旧时。
⑷夕阳：落日。西下：向西方地平线落下。几时回：什么时候回来。
⑸无可奈何：不得已，没有办法。
⑹似曾相识：好像曾经认识。形容见过的事物再度出现。后用作成语，即出自晏殊此句。燕归来：燕子从南方飞回来。燕归来，春中常景，在有意无意之间。
⑺小园香径：花草芳香的小径，或指落花散香的小径。因落花满径，幽香四溢，故云香径。香径，带着幽香的园中小径。独：副词，用于谓语前，表示“独自”的意思。徘徊：来回走。
白话译文
填曲新词品尝一杯美酒，时令气候亭台池榭依旧，西下的夕阳几时才能回转？无可奈何中百花再残落，似曾相识的春燕又归来，独自在花香小径里徘徊。
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作品鉴赏
文学赏析
这是晏殊词中最为脍炙人口的篇章。全词抒发了悼惜残春之情，表达了时光易逝，难以追挽的伤感。
起句“一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。”写对酒听歌的现境。从复叠错综的句式、轻快流利的语调中可以体味出，词人面对现境时，开始是怀着轻松喜悦的感情，带着潇洒安闲的意态的，似乎主人公十分醉心于宴饮涵咏之乐。的确，作为安享尊荣而又崇文尚雅的“太平宰相”，以歌侑酒，是作者习于问津、也乐于问津的娱情遣兴方式之一。但边听边饮，这现境却又不期然而然地触发对“去年”所历类似境界的追忆：也是和“今年”一样的暮春天气，面对的也是和眼前一样的楼台亭阁，一样的清歌美酒。然而，似乎一切依旧的表象下又分明感觉到有的东西已经起了难以逆转的变化，这便是悠悠流逝的岁月和与此相关的一系列人事。此句中正包蕴着一种景物依旧而人事全非的怀旧之感。在这种怀旧之感中又糅合着深婉的伤今之情。这样，作者纵然襟怀冲澹，有些微微的伤感。于是词人从心底涌出这样的喟叹：“夕阳西下几时回？”夕阳西下，是眼前景。但词人由此触发的，却是对美好景物情事的流连，对时光流逝的怅惘，以及对美好事物重现的微茫的希望。这是即景兴感，但所感者实际上已不限于眼前的情事，而是扩展到整个人生，其中不仅有感性活动，而且包含着某种哲理性的沉思。夕阳西下，是无法阻止的，只能寄希望于它的东升再现，而时光的流逝、人事的变更，却再也无法重复。细味“几时回”三字，所折射出的似乎是一种企盼其返、却又情知难返的纡细心态。
下篇仍以融情于景的笔法申发前意。“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”这两句都是描写春天的，妙在对仗工整。为天然奇偶句，此句工巧而浑成、流利而含蓄，声韵和谐，寓意深婉，用虚字构成工整的对仗、唱叹传神方面表现出词人的巧思深情，也是这首词出名的原因。但更值得玩味的倒是这一联所含的意蓄。花的凋落，春的消逝，时光的流逝，都是不可抗拒的自然规律，虽然惋惜流连也无济于事，所以说“无可奈何”，这一句承上“夕阳西下”；然而这暮春天气中，所感受到的并不只是无可奈何的凋衰消逝，而是还有令人欣慰的重现，那翩翩归来的燕子就像是去年曾此处安巢的旧时相识。这一句应上“几时回”。花落、燕归虽也是眼前景，但一经与“无可奈何”、“似曾相识”相联系，它们的内涵便变得非常广泛，意境非常深刻，带有美好事物的象征意味。惋惜与欣慰的交织中，蕴含着某种生活哲理：一切必然要消逝的美好事物都无法阻止其消逝，但消逝的同时仍然有美好事物的再现，生活不会因消逝而变得一片虚无。只不过这种重现毕竟不等于美好事物的原封不动地重现，它只是“似曾相识”罢了。渗透在句中的是一种混杂着眷恋和怅惆，既似冲澹又似深婉的人生怅触。唯其如此，此联作者既用于此词，又用于《示张寺丞王校勘》一诗。“小园香径独徘徊”，即是说他独自一人在花间踱来踱去，心情无法平静。这里伤春的感情胜于惜春的感情，含着淡淡的哀愁，情调是低沉的。
此词之所以脍炙人口，广为传诵，其根本的原因于情中有思。词中似乎于无意间描写司空见惯的现象，却有哲理的意味，启迪人们从更高层次思索宇宙人生问题。词中涉及到时间永恒而人生有限这样深广的意念，却表现得十分含蓄。
名家点评
杨慎：“无可奈何”二语工丽，天然奇偶。 （《词品》）
沈际飞： “无可奈何花落去”，律诗俊语也，然自是天成一段词，着诗不得。（《草堂诗余正集》）
张宗橚：细玩“无可奈何”一联，意致缠绵，语调谐婉，的是倚声家语，若作七律，未免软弱矣。 （《词林纪事》）
作者
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晏殊（991年—1055年），字同叔，抚州临川人。北宋著名文学家、政治家。
生于宋太宗淳化二年（991），十四岁以神童入试，赐同进士出身，命为秘书省正字，官至右谏议大夫、集贤殿学士、同平章事兼枢密使、礼部刑部尚书、观文殿大学士知永兴军、兵部尚书，1055年病逝于京中，封临淄公，谥号元献，世称晏元献。
晏殊以词著于文坛，尤擅小令，风格含蓄婉丽，与其子晏几道，被称为“大晏”和“小晏”，又与欧阳修并称“晏欧”；亦工诗善文，原有集，已散佚。存世有《珠玉词》、《晏元献遗文》、《类要》残本。
翻译如下：
山脚下溪边的兰草才抽出嫩芽，浸泡在溪水之中。松间的沙石小路经过春雨的冲刷，洁净无泥。时值日暮，松林间的布谷鸟在潇潇细雨中啼叫。
谁说人老不会再回年少时光呢？你看看，那门前的流水尚能向西奔流呢！所以，不要在老年感叹时光流逝
《浣溪沙·游蕲水清泉寺》是宋代文学家苏轼的词作。此词描写雨中的南方初春，表达作者虽处困境而老当益壮、自强不息的精神，洋溢着一种向上的人生态度。
上阕写暮春三月兰溪幽雅的风光和环境，景色自然明丽，雅淡清美；下阕抒发使人感奋的议论，即景取喻，表达有关人生感悟，启人心智。全词即景抒慨，写景纯用白描，细致淡雅；抒慨昂扬振拔，富有哲理。
扩展资料：
创作背景：
苏轼步入仕途之日，正值王安石变法之时。朝廷上革新派和守旧派两军对峙，斗争激烈。苏轼站在守旧派的立场上，多次上书神宗，表明自己的反对态度，并请求尽快制止变法。
请求未果，于是希望离开政治斗争的旋涡，故上书请求外任。获准后，先任杭州通判，三年后，又到密州、徐州、湖州等地任知州。
在此期间，苏轼针对新法推行中出现的问题，写了一些讥讽新法的诗文，引起了一些人的嫉恨。任湖州知州后不久，乌台诗案便发生了。苏轼被贬为黄州（今湖北黄冈）团练副使。
黄州团练副使一职相当低微，并无实权，而此时苏轼经此一役已变得心灰意冷。苏轼到任后，心情郁闷，曾多次到黄州城外的赤壁山游览，写下了《赤壁赋》、《浣溪沙·一曲新词酒一杯》、《后赤壁赋》和《念奴娇·赤壁怀古》等名作，以此来寄托他谪居时的思想感情。
公务之余，他带领家人开垦城东的一块坡地，种田帮补生计。
山中的兰花刚刚萌生娇嫩的嫩芽浸入溪水中，松林间的沙路被泉水冲刷得没有意思尼土。黄昏时寺外下起了蒙蒙细雨，不时传来杜鹃鸟的啼叫声。谁说人生只会慢慢变老，不会回到少年时代呢？你看那门前的流水都能往西边流去。不要等到年老才感慨时光的流逝。
一、原文
《浣溪沙·簌簌衣巾落枣花》由宋代诗人苏轼所作，原文如下:
《浣溪沙·簌簌衣巾落枣花》
(宋) 苏轼
簌簌衣巾落枣花，村南村北响缲车。牛衣古柳卖黄瓜。
酒困路长惟欲睡，日高人渴漫思茶。敲门试问野人家。
二、全文翻译
衣巾在风中簌簌作响，枣花随风飘落。村南村北响起纺车缫丝的声音。穿着麻布衣裳的农人坐在老柳树下叫卖着黄瓜。
我酒意上心头，一路上都昏昏欲睡。艳阳高照，又使人口渴难忍。敲敲一家农人的院门，看他可否给一碗浓茶解渴。
三、注释
徐门：即徐州。
谢雨：雨后谢神。
簌簌：纷纷下落的样子，一作“蔌蔌”，音义皆同。
缫车：纺车。缫，一作“缲”，把蚕茧浸在热水里，抽出蚕丝。
牛衣：蓑衣之类。这里泛指用粗麻织成的衣服。《汉书.食货志》有“贫民常衣牛马之衣”的话。
漫思茶：想随便去哪儿找点茶喝。漫，随意，一作“谩”。
四、创作背景
这首词是43岁的苏轼在徐州（今属江苏）任太守时所作。公元1078年（北宋元丰元年）春天，徐州发生了严重旱灾，作为地方官的苏轼曾率众到城东二十里的石潭求雨。得雨后，他又与百姓同赴石潭谢雨。苏轼在赴徐门石潭谢雨路上写成组词《浣溪沙》。
五、赏析
苏轼在赴徐门石潭谢雨路上写成组词《浣溪沙》，共五首，这是第四首。作品描述他乡间的见闻和感受。艺术上颇具匠心，词中从农村习见的典型事物入手，意趣盎然地表现了淳厚的乡村风味。清新朴实，明白如话，生动真切，栩栩传神，是此词的显著特色。此词上片写景，下片抒情。需要指出的是，这首词中所写的景，并不是一般情况下通过视觉形象构成的统一的画面，而是通过传入耳鼓的各种不同的音响在诗人意识的屏幕上折射出的一组联续不断的影象。
上片写的是农村生产劳动的繁忙景象，下片转入写谢雨途中行路的艰辛，突出作者的感受和意识活动。“酒困路长惟欲睡”是对上片的补充。在结构上，这一句又是倒叙，它说明前三句之所以从听觉方面来写，主要是因为酒意未消，路途遥远，人体困乏，故而写下来的只不过是睡眼朦胧中听来的片断，并非是视觉构成的完整统一的画面。“日高人渴”两句，虽然写的是由于口渴而急于到农民家里觅水的意识活动，但同时也反映了作者不拘小节、随遇而安的性格特征。走了一村又一村，这时已是日高天热，人也走得口干舌燥，加上酒困，睡意也上来了，不由得想起以茶解渴，以茶提神。“试问”一词用得十分讲究，既写出了作者满怀希望想讨杯茶解渴的心情，又担心农忙季节，农家无人，自己不便贸然而入的心情。信笔写来，不事雕琢，但却栩栩如生，刻画出一位谦和平易近人的知州形象，将一位太守与普通农民的关系写得亲切自然。“敲门试问野人家”，词到这里就戛然而止了。词人敲门的结果怎样，喝到茶没有，农民是怎样招待他的，词中未作一个字的交代，留给读者去想像，更是余味无穷。
该篇全词有景有人，有形有声有色，乡土气息浓郁。日高、路长、酒困、人渴，字面上表现旅途的劳累，但传达出的仍是欢畅喜悦之情，传出了主人公县令体恤民情的精神风貌。这首词既画出了初夏乡间生活的逼真画面，又记下了作者路途的经历和感受，为北宋词的社会内容开辟了新天地。
六、作者简介
苏轼，（1037年1月8日-1101年8月24日）字子瞻、和仲，号铁冠道人、东坡居士，世称苏东坡、苏仙，汉族，眉州眉山（四川省眉山市）人，祖籍河北栾城，北宋著名文学家、书法家、画家，历史治水名人。苏轼是北宋中期文坛领袖，在诗、词、散文、书、画等方面取得很高成就。文纵横恣肆；诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”；词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛”；散文著述宏富，豪放自如，与欧阳修并称“欧苏”，为“唐宋八大家”之一。苏轼善书，“宋四家”之一；擅长文人画，尤擅墨竹、怪石、枯木等。与韩愈、柳宗元和欧阳修合称“千古文章四大家”。作品有《东坡七集》《东坡易传》《东坡乐府》《潇湘竹石图卷》《古木怪石图卷》等。

文言文梅园记翻译

1. 文言文《梅园记》全文翻译 梅园记行 近来心情郁结，适逢好友邀我同往梅园一行，我欣然答应。
午后阳光明媚，春日的脚步日益临近，从学校驱车，一小时便已到达。初入梅园，迎面扑来的便是春日的气息，满目是洋洋洒洒的绿色，枝头的新绿，灌木的翠绿，草坪的嫩绿，漫园碧透。
沿着园中小道而行，微风细细，不久便走到了植梅的山坡。一眼望去，漫山遍野的红梅开得正盛，红得透彻，红得热烈，宛如一条赤焰，在山间燃烧。
梅园春日的红与绿，是多么浓墨重彩，惊心动魄的一笔啊！ 走入梅林，在绿树掩映，红梅环绕的林间，零星可见荣家的屋子，梅园以前是无锡荣家的私人园林，但这些建筑既没有北方皇家园林的豪华气派，也不是苏州园林山水相映，一步一景的风格，屋子都是低矮的平房，屋内的装饰也很是简单，摆放着普通的家具陈设，好像这里不是豪门的故居，而是一个普通的农家。只有墙上的老照片在向我介绍着以前的主人。
梅园已经没有多少荣家的痕迹了，这里没有豪门的奢华，一切都显得很平静，淡然。而恰恰是这内里的平静与淡然吸引着我。

我在那些老照片之中探寻着荣家的足迹。 从荣宗敬、荣德生兄弟的白手起家，艰苦创业。
到荣毅仁先生的实业救国，再到荣智健先生的为国谋利，荣家的历史，亦如梅园的红与绿：“红”是那一心为国的拳拳赤子之心，“绿”是荣家一门三代为祖国经济所播撒的无限生机。荣家，在国家经济这个大舞台之上，用自己的满腔热情，用自己的坚守执着，演出者国民经济的华美乐章。
荣家的家史就是我国民族工业不断发展，逐步振兴的缩影。这是多么慷慨激昂，催人奋进的史诗啊！但即使是如此，荣家也没有普通豪门的飞扬跋扈，盛气凌人。
因为他是一心为民的，他将自己与国计民生牢牢地联系在一起，亦如那笑傲春风的红梅，就像毛主席词中所写：风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。
俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。
思绪到达这里，我的心也随之释然 。我过度执着于有形的小舞台，希望用在台上的激昂文字来获得他人的肯定与夸奖，但事与愿违。
近日为之苦恼，今日终于了然。舞台何其广阔，生活就是舞台。
在这个广阔的舞台上，观众或许会因为你的表现而肯定你，但更会因为你的奉献而感念于你，只要心怀奉献之心，只要希望有朝一日能让台下的观众展露笑颜，你的价值便已经实现，又何必在乎那虚妄的功名？ 半山腰上有一个豁然洞，进入洞里，路面湿滑，坡陡难行，抬头只看见一星光亮指引，但缘道而行，不久便走进一个开阔的石室，阳光从天窗中透进来，洒在石室的地面上，就像聚光灯照在舞台上，从石室的侧门出去，就是梅园的正大门。 归去，太阳西陲，梅园又披上了一件金色的外衣。
2. 文言文《梅园记》全文翻译 梅园记行
近来心情郁结，适逢好友邀我同往梅园一行，我欣然答应。 午后阳光明媚，春日的脚步日益临近，从学校驱车，一小时便已到达。初入梅园，迎面扑来的便是春日的气息，满目是洋洋洒洒的绿色，枝头的新绿，灌木的翠绿，草坪的嫩绿，漫园碧透。沿着园中小
道而行，微风细细，不久便走到了植梅的山坡。一眼望去，漫山遍野的红梅开得正盛，红得透彻，红得热烈，宛如一条赤焰，在山间燃烧。梅园春日的红与绿，是多么浓墨重彩，惊心动魄的一笔啊！
走入梅林，在绿树掩映，红梅环绕的林间，零星可见荣家的屋子，梅园以前是无锡荣家的私人园林，但这些建筑既没有北方皇家园林的豪华气派，也不是苏州园林山水相映，一步一景的风格，屋子都是低矮的平房，屋内的装饰也很是简单，摆放着普通的家具陈设，好像这里不是豪门的故居，而是一个普通的农家。只有墙上的老照片在向我介绍着以前的主人。
梅园已经没有多少荣家的痕迹了，这里没有豪门的奢华，一切都显得很平静，淡然。而恰恰是这内里的平静与淡然吸引着我。我在那些老照片之中探寻着荣家的足迹。
从荣宗敬、荣德生兄弟的白手起家，艰苦创业。到荣毅仁先生的实业救国，再到荣智健先生的为国谋利，荣家的历史，亦如梅园的红与绿：“红”是那一心为国的拳拳赤子之心，“绿”是荣家一门三代为祖国经济所播撒的无限生机。荣家，在国家经济这个大舞台之上，用自己的满腔热情，用自己的坚守执着，演出者国民经济的华美乐章。荣家的家史就是我国民族工业不断发展，逐步振兴的缩影。这是多么慷慨激昂，催人奋进的史诗啊！但即使是如此，荣家也没有普通豪门的飞扬跋扈，盛气凌人。因为他是一心为民的，他将自己与国计民生牢牢地联系在一起，亦如那笑傲春风的红梅，就像毛主席词中所写：风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。
思绪到达这里，我的心也随之释然 。我过度执着于有形的小舞台，希望用在台上的激昂文字来获得他人的肯定与夸奖，但事与愿违。近日为之苦恼，今日终于了然。舞台何其广阔，生活就是舞台。在这个广阔的舞台上，观众或许会因为你的表现而肯定你，但更会因为你的奉献而感念于你，只要心怀奉献之心，只要希望有朝一日能让台下的观众展露笑颜，你的价值便已经实现，又何必在乎那虚妄的功名？
半山腰上有一个豁然洞，进入洞里，路面湿滑，坡陡难行，抬头只看见一星光亮指引，但缘道而行，不久便走进一个开阔的石室，阳光从天窗中透进来，洒在石室的地面上，就像聚光灯照在舞台上，从
石室的侧门出去，就是梅园的正大门。
归去，太阳西陲，梅园又披上了一件金色的外衣。
3. 梅园记邹浩文言文翻译岭南多梅 梅园记《道乡集卷二十六》宋 邹浩 原文及译文原文 岭南多梅，土人薪视之，非极好事，不知赏玩。
余之寓昭平也，所居王氏阁，后半山间，一株围数尺，高数丈，广荫四十步。余杜门不出，不见它植何如，问之土人，咸谓少与此比。
然此株正在王氏舍东，穿其下作路，附其身作篱，丛篁榛棘，又争长其左右。余久为之动心，顾王氏拘阴阳吉凶之说，不敢改作。
顷遇花时，但徘徊路侧，徒倚篱边，与之交乐乎天而已。欲延一客饮一杯，竟无班草处。
一日坐阁上，闻山间破竹声，恶聧观焉。则王氏方且遵路増篱，以趋岁月之利。
欣然曰：时哉！时哉！谕使辟路而回之，撤篱而远之，视丛篁榛棘而芟夷之，环数百步，规以为圃，曾不顷刻，而梅已顒顒昂昂，立乎云霄之上，如伊尹释耒而受币，如吕望投竿而登车，如周公别白于流言而衮衣绣裳。西归之日，前瞻龙岳，回瞩仙宫，左顾魏坛，右盼佛子，其气象无终穷，悉在梅精神之中矣。
夫天地，昔之天地也；山川，昔之山川也。而俯仰之间，随梅以异，梅果异耶？果不异耶？梅虽无言，余知之矣。
昔之晦，非梅失也，时也；今之显，非梅得也，时也。人以时见梅，而梅则自本、自根，自古以固存。
故虽寿阳之妆，不以为滥；傅说之羮，不以为遭，而况区区管窥之异，又奚足一吷于其前。姑与客饮酒。
梅园记《道乡集卷二十六》宋 邹浩 原文及译文译文： 岭南有很多梅树，当地人把它看做薪柴，不是非常喜欢梅花的人，不懂得欣赏玩味。我旅居在昭平，住的地方是姓王人家的房子，屋后半山腰上，有一株梅树数尺环抱，有几丈高，树冠覆荫范围有四十步之广。
我平日闭门不出，没见过其他梅树长得如何，向当地人问起，都说很少有能和这株相比的。然而这株梅树正在王氏房舍东面，（王氏）穿过树荫下铺路，靠着梅树身边做篱笆，还有一丛一丛的竹子榛棘，也争相生长在梅树旁边。
我早就为这株梅树动心了，然而看王氏拘束于阴阳吉凶的说法，不敢作出改变。不久遇上花开的季节，我只能在路旁徘徊流连，徒然地靠在篱笆边上，和他一起享受天然的快乐罢了。
想要请位客人喝上一杯，竟然找不到共坐谈心的地方。 有一天正坐在阁上，忽然听到山间传来砍竹的声音，我就拄着拐杖去看看。
原来是王氏正要沿着道路增设篱笆，以求以后更多的益处。我欣然道：“正好啊！正好啊！就劝说让他们将道路绕过梅树，把篱笆后撤后远离梅树，看到丛竹杂木就砍伐掉，这样环绕梅树数百步的范围，圈划起来成为一个园圃，没用多久，梅树（看起来）就体貌端庄，器宇轩昂，挺拔卓立，直入云霄了。
看上去就像伊尹放下农具而接受礼物，吕望丢下鱼竿而登上车子，就像周公辨清流言而穿上帝王服饰。后来我西行归去的时候，前观无尽山岳蜿蜒如游龙，回望无限景致动人若仙宫；再看这株老树，左看道相随，右看佛相伴，其中气象无穷无尽，都在这株梅树的精神之中了。
那天还是从前的天，山河还是以前的山河，而抬头低头之间，随着梅花的变化而不同。梅果真有什么不同吧？还是没有什么不同呢？梅树虽然没有说什么，我懂得其中的原因了。
从前黯然失色，不是梅的过错，是时运啊：如今显赫，也不是梅的功绩，还是时运。人因为时运的不同来看梅树，而梅树的性格自有根本，从古到今本来就存在。
所以寿阳公主以梅花装扮自己，梅不以为是滥俗，傅说以梅调羮，梅不以为是劫难。更何况我狭窄片面的看法，又怎么能够在梅树的面前发此微不足道的议论呢？还是姑且和客人喝喝酒吧。
4. 梅园记邹浩文言文翻译岭南多梅 梅园记《道乡集卷二十六》宋 邹浩 原文及译文
原文
岭南多梅，土人薪视之，非极好事，不知赏玩。余之寓昭平也，所居王氏阁，后半山间，一株围数尺，高数丈，广荫四十步。余杜门不出，不见它植何如，问之土人，咸谓少与此比。然此株正在王氏舍东，穿其下作路，附其身作篱，丛篁榛棘，又争长其左右。余久为之动心，顾王氏拘阴阳吉凶之说，不敢改作。顷遇花时，但徘徊路侧，徒倚篱边，与之交乐乎天而已。欲延一客饮一杯，竟无班草处。
一日坐阁上，闻山间破竹声，恶聧观焉。则王氏方且遵路増篱，以趋岁月之利。欣然曰：时哉！时哉！谕使辟路而回之，撤篱而远之，视丛篁榛棘而芟夷之，环数百步，规以为圃，曾不顷刻，而梅已顒顒昂昂，立乎云霄之上，如伊尹释耒而受币，如吕望投竿而登车，如周公别白于流言而衮衣绣裳。西归之日，前瞻龙岳，回瞩仙宫，左顾魏坛，右盼佛子，其气象无终穷，悉在梅精神之中矣。
夫天地，昔之天地也；山川，昔之山川也。而俯仰之间，随梅以异，梅果异耶？果不异耶？梅虽无言，余知之矣。昔之晦，非梅失也，时也；今之显，非梅得也，时也。人以时见梅，而梅则自本、自根，自古以固存。故虽寿阳之妆，不以为滥；傅说之羮，不以为遭，而况区区管窥之异，又奚足一吷于其前。姑与客饮酒。
梅园记《道乡集卷二十六》宋 邹浩 原文及译文
译文：
岭南有很多梅树，当地人把它看做薪柴，不是非常喜欢梅花的人，不懂得欣赏玩味。我旅居在昭平，住的地方是姓王人家的房子，屋后半山腰上，有一株梅树数尺环抱，有几丈高，树冠覆荫范围有四十步之广。我平日闭门不出，没见过其他梅树长得如何，向当地人问起，都说很少有能和这株相比的。然而这株梅树正在王氏房舍东面，（王氏）穿过树荫下铺路，靠着梅树身边做篱笆，还有一丛一丛的竹子榛棘，也争相生长在梅树旁边。我早就为这株梅树动心了，然而看王氏拘束于阴阳吉凶的说法，不敢作出改变。不久遇上花开的季节，我只能在路旁徘徊流连，徒然地靠在篱笆边上，和他一起享受天然的快乐罢了。想要请位客人喝上一杯，竟然找不到共坐谈心的地方。
有一天正坐在阁上，忽然听到山间传来砍竹的声音，我就拄着拐杖去看看。原来是王氏正要沿着道路增设篱笆，以求以后更多的益处。我欣然道：“正好啊！正好啊！就劝说让他们将道路绕过梅树，把篱笆后撤后远离梅树，看到丛竹杂木就砍伐掉，这样环绕梅树数百步的范围，圈划起来成为一个园圃，没用多久，梅树（看起来）就体貌端庄，器宇轩昂，挺拔卓立，直入云霄了。看上去就像伊尹放下农具而接受礼物，吕望丢下鱼竿而登上车子，就像周公辨清流言而穿上帝王服饰。后来我西行归去的时候，前观无尽山岳蜿蜒如游龙，回望无限景致动人若仙宫；再看这株老树，左看道相随，右看佛相伴，其中气象无穷无尽，都在这株梅树的精神之中了。
那天还是从前的天，山河还是以前的山河，而抬头低头之间，随着梅花的变化而不同。梅果真有什么不同吧？还是没有什么不同呢？梅树虽然没有说什么，我懂得其中的原因了。从前黯然失色，不是梅的过错，是时运啊：如今显赫，也不是梅的功绩，还是时运。人因为时运的不同来看梅树，而梅树的性格自有根本，从古到今本来就存在。所以寿阳公主以梅花装扮自己，梅不以为是滥俗，傅说以梅调羮，梅不以为是劫难。更何况我狭窄片面的看法，又怎么能够在梅树的面前发此微不足道的议论呢？还是姑且和客人喝喝酒吧。
5. 急求《梅园记》的译文 近来心情郁结，适逢好友邀我同往梅园一行，我欣然答应。 午后阳光明媚，春日的脚步日益临近，从学校驱车，一小时便已到达。初入梅园，迎面扑来的便是春日的气息，满目是洋洋洒洒的绿色，枝头的新绿，灌木的翠绿，草坪的嫩绿，漫园碧透。沿着园中小
道而行，微风细细，不久便走到了植梅的山坡。一眼望去，漫山遍野的红梅开得正盛，红得透彻，红得热烈，宛如一条赤焰，在山间燃烧。梅园春日的红与绿，是多么浓墨重彩，惊心动魄的一笔啊！
走入梅林，在绿树掩映，红梅环绕的林间，零星可见荣家的屋子，梅园以前是无锡荣家的私人园林，但这些建筑既没有北方皇家园林的豪华气派，也不是苏州园林山水相映，一步一景的风格，屋子都是低矮的平房，屋内的装饰也很是简单，摆放着普通的家具陈设，好像这里不是豪门的故居，而是一个普通的农家。只有墙上的老照片在向我介绍着以前的主人。
梅园已经没有多少荣家的痕迹了，这里没有豪门的奢华，一切都显得很平静，淡然。而恰恰是这内里的平静与淡然吸引着我。我在那些老照片之中探寻着荣家的足迹。
从荣宗敬、荣德生兄弟的白手起家，艰苦创业。到荣毅仁先生的实业救国，再到荣智健先生的为国谋利，荣家的历史，亦如梅园的红与绿：“红”是那一心为国的拳拳赤子之心，“绿”是荣家一门三代为祖国经济所播撒的无限生机。荣家，在国家经济这个大舞台之上，用自己的满腔热情，用自己的坚守执着，演出者国民经济的华美乐章。荣家的家史就是我国民族工业不断发展，逐步振兴的缩影。这是多么慷慨激昂，催人奋进的史诗啊！但即使是如此，荣家也没有普通豪门的飞扬跋扈，盛气凌人。因为他是一心为民的，他将自己与国计民生牢牢地联系在一起，亦如那笑傲春风的红梅，就像毛主席词中所写：风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。
思绪到达这里，我的心也随之释然 。我过度执着于有形的小舞台，希望用在台上的激昂文字来获得他人的肯定与夸奖，但事与愿违。近日为之苦恼，今日终于了然。舞台何其广阔，生活就是舞台。在这个广阔的舞台上，观众或许会因为你的表现而肯定你，但更会因为你的奉献而感念于你，只要心怀奉献之心，只要希望有朝一日能让台下的观众展露笑颜，你的价值便已经实现，又何必在乎那虚妄的功名？
半山腰上有一个豁然洞，进入洞里，路面湿滑，坡陡难行，抬头只看见一星光亮指引，但缘道而行，不久便走进一个开阔的石室，阳光从天窗中透进来，洒在石室的地面上，就像聚光灯照在舞台上，从
石室的侧门出去，就是梅园的正大门。
归去，太阳西陲，梅园又披上了一件金色的外衣。
6. 文言文《小盘谷记》的翻译 江宁府城⑵，其西北包卢龙山而止⑶。
余尝求小盘谷，至其地，土人或曰无有。唯大竹蔽天，多歧路，曲折广狭如一，探之不可穷。
闻犬声，乃急赴之，卒不见人。 熟五斗米顷⑷，行抵寺，曰归云堂。
土田宽舒，居民以桂为业。寺傍有草径甚微，南出之，乃坠大谷。
四山皆大桂树，随山陂陀⑸。其状若仰大盂，空响内贮，謦咳不得他逸⑹；寂寥无声，而耳听常满。
渊水积焉，尽山麓而止。 由寺北行，至卢龙山，其中坑谷洼隆⑺，若井灶龈腭之状⑻。
或曰：“遗老避兵者，三十六茅庵，七十二团瓢⑼，皆当其地。” 日且暮，乃登山循城而归。
瞑色下积，月光布其上。俯视万影摩荡⑽，若鱼龙起伏波浪中。
诸人皆曰：“此万竹蔽天处也。所谓小盘谷，殆近之矣。”
同游者，侯振廷舅氏，管君异之⑾，马君湘帆，欧生岳庵，弟念勤，凡⑿六人。 ——选自咸丰刻本《柏枧山房全集》 【注释】 ⑴这是一篇寻幽览胜的游记文。
小盘谷山，当在南京卢龙山附近。文章通过寻找小盘谷山，描绘出卢龙山一带清幽秀美的景色。
文笔清丽，意象鲜明。 ⑵江宁府：属江苏省，治所在江宁（今南京市）。
⑶卢龙山：一名狮子山，在今南京市西北二十里。 ⑷熟五斗米顷：大约可煮熟五斗米的时间。
⑸陂陀（pōtuó坡驼）：倾斜不平貌。 ⑹謦（qǐng请）咳：咳嗽声。
⑺阬（gáng冈）：大土山，此处指高坡。 ⑻龈腭：龈，牙龈；腭，上腭。
井、灶、龈、腭，喻事物的高低636f70797a686964616f31333330343332不平。 ⑼团瓢：圆形草屋。
⑽摩荡：动荡摇晃。 ⑾管君异之：管同。
亦为姚门弟子。 ⑿凡：总共，一共。
[译文] 江宁府城，它的西北面被卢龙山包围而止。我曾经去探访过小盘谷，到了那里，当地有的人却说没有这地方；但见万竹蔽天，歧路很多，曲折广狭却相同，顺路寻求也见不到尽头。
忽听得犬吠声，急忙赶去，终不见人。 约摸走了可以煮熟五斗米的时间，到一寺院，叫归云堂。
土田宽舒，居民以种桂树为职业。寺旁有一条小小草径，向南一伸，便下垂大谷。
四面山上都是大桂树，山沿崖倾斜，形状象大钵仰天，空响积贮其中，咳嗽之声也不能泄散，在寂寥无声中，耳边却常常听到嗡嗡嗡的声音。深潭中的积水，一直贯注到山脚。
从寺院朝北走，走到卢龙山，山中的坑谷凹凹凸凸，象井灶那样高低相接。有人说：“这是明代遗老避兵火之地，所谓三十六茅庵、七十二团瓢该是在这里。”
到了傍晚，于是登山循城而归。这时暮色下密，月光遍布其上，低头看去，只见万影荡漾，象鱼龙起伏于波浪中。
同行的人都说：“这是万竹蔽天的地方呀！所谓小盘谷，大概就是了吧。” 同游的人，有舅父侯振廷，朋友管异之、马湘帆，学生欧岳庵，弟弟念勤，连我共六人。

“相见日浅”是什么意思

书辞宜答，会东从上来，又迫贱事，相见日浅，卒卒无须臾之间得竭指意。
你的信呢我早就应该回复啦，但刚好和皇上东巡回来，又忙着些琐碎的事，相见的日子是一天比一天少啦，匆匆忙忙的没多少时间可以表达自己全部的心意~
“相见的日子越来越短” 我自己翻译的
意思：太阳从东边的天空渐渐升起来催促着人们赶紧睡醒，它赶不上夕阳下山后的晚霞，不像晚霞一样喜爱红尘恋恋不舍的不想离开。与你这次辞别以后可能就无再次相见的日期了，只能自己一个人度过这春夏秋冬。
相见日浅出自《报任安书》。
相见不如怀念，不然你会很失望。没有见面的两个人的关系再好，一旦转入现实生活中，就会发生“见光死”的问题。
非现实生活的关系，比如笔友，网络，在这类关系中一般都只能暴露自己的优点，隐藏自己的缺点，而且所看到的优点也很可能是装出来的虚假的优点。
扩展资料：
相见日浅的详细介绍：
《报任安书》始见于《汉书·司马迁传》，其后重要版本为南朝梁昭明太子萧统所编《文选》，至清代吴楚材、吴调侯编《古文观止》亦加收录。三者文字略有不同。
《汉书》虽早于《文选》，但因《报任安书》不见于《史记》，而《文选》于篇首有“太史公牛马走司马迁再拜言”一句，不见于《汉书》，故知该篇在《史记》之外别有流传，《文选》所据亦别有传本。

惠崇春江晚景古诗的全文翻译？

《惠崇春江晚景》的作者是北宋文学家苏轼
原文
竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。
翻译
竹林外两三枝桃花初放，水中嬉戏的鸭子最先察觉到初春江水的回暖。河滩上长满了蒌蒿，芦苇也长出短短的新芽，而河豚此时正要逆流而上，从大海回游到江河里来了。
注释
惠崇（亦为慧崇）：福建建阳僧，宋初九僧之一，能诗能画。《春江晚景》是惠崇所作画名，共两幅，一幅是鸭戏图，一幅是飞雁图。钱钟书《宋诗选注》中为“晓景”。诸多注本，有用“晓景”、有用“晚景”，此从《东坡全集》及清以前注本用“晚景”。
蒌蒿：草名，有青蒿、白蒿等种。芦芽：芦苇的幼芽，可食用。
河豚：鱼的一种，学名“鲀”，肉味鲜美，但是卵巢和肝脏有剧毒。产于我国沿海和一些内河。每年春天逆江而上，在淡水中产卵。
上：指逆江而上。
内容中心
这首诗成功地写出了早春时节的春江景色，苏轼以其细致、敏锐的感受，捕捉住季节转换时的景物特征，抒发对早春的喜悦和礼赞之情。全诗春意浓郁、生机蓬勃，给人以清新，舒畅之感。
赏析
这首诗再现了早春时节的春江景色，又融入诗人合理的想象，与原画相得益彰。
第一句“竹外桃花三两枝”隔着疏落的翠竹望去，几枝桃花摇曳身姿。桃竹相衬，红绿掩映，春意格外惹人喜爱。它显示出竹林的稀疏，要是细密，就无法见到桃花了。其次，它表明季节，点出了一个“早”字。春寒刚过，还不是桃花怒放之时，但春天的无限生机和潜力，已经透露出来。
第二句“春江水暖鸭先知”视觉由远及近，即从江岸到江面。江上春水荡漾，好动的鸭子在江水中嬉戏游玩。“鸭先知”侧面说明春江水还略带寒意，因而别的动物都还没有敏感到春天的来临，这就与首句中的桃花“三两枝”相呼应，表明早春时节。
第三句“蒌蒿满地芦芽短”这两句诗仍然紧扣“早春”来进行描写，那满地蒌蒿、短短的芦芽，黄绿相间、艳丽迷人，呈现出一派春意盎然、欣欣向荣的景象。
第四句“正是河豚欲上时”借河豚只在春江水暖时才往上游的特征，进一步突出一个“春”字，本是画面所无，也是画笔难到的，给整个画面注入了春天的气息和生命的活力。此句画面虽未描写河豚的动向，但诗人却从蒌蒿丛生、芦苇吐芽推测而知“河豚欲上”，从而画出海豚在春江水发时沿江上行的形象，用想象得出的虚境补充了实境。这首诗巧妙地抓住了季节转换时的景物特征，让早春时的蓄色跃然纸上，极富诗情画意。
创作背景
《惠崇春江晚景》是苏轼于公元1085年（神宗元丰八年）在汴京（今河南开封）为惠崇所绘的《春江晚景》两幅所写的题画诗。一说此诗作于江阴。本首诗是其第一首。
作品评价
《纪昀评苏文忠公诗集》卷二十六：“此是名篇，兴象实为深妙！”
《渔阳诗话》：“坡诗‘蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时’，非但风韵之妙，盖河豚食蒿芦则肥，亦如梅圣俞之‘春洲生荻芽，春岸飞杨花’，无一字泛设也。”
《西河诗话》：“与汪蛟门舍人论宋诗。舍人举东坡诗‘春江水暖鸭先知’、‘正是河豚欲上时’，不远胜唐人乎？予曰：此正效唐人而未能者。‘花问觅路鸟先知’，唐人句也。觅路在人，先知在鸟，以鸟习花间故也，此‘先’，先人也。若鸭，则‘先’谁乎？水中之物，皆知冷暖，必先及鸭，妄矣。”
《惠崇春江晚景》的作者是北宋文学家苏轼。
《惠崇春江晚景》共2首。第一首诗题“鸭戏图”，描绘了江南仲春江水的景色，又融入诗人合理的想象，与原画相得益彰。第二首诗题“飞雁图”，对大雁北飞融入人的感情，侧面表现了江南春美。
《惠崇春江晚景》翻译
其一
竹林外两三枝桃花初放，水中嬉戏的鸭子最先察觉到初春江水的回暖。河滩上长满了蒌蒿，芦苇也长出短短的新芽，而河豚此时正要逆流而上，从大海回游到江河里来了。
其二
北飞的大雁就像那向北归去的人一般，依依不舍，差一点掉队离群。远隔千里就已经知道北方的沙漠多风雪了，还是再在江南度过半月的春光时节吧。
原文
惠崇春江晚景
苏轼 〔宋代〕
其一
竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。
其二
两两归鸿欲破群，依依还似北归人。遥知朔漠多风雪，更待江南半月春。
注释
惠崇（亦为慧崇）：福建建阳僧，宋初九僧之一，能诗能画。《春江晚景》是惠崇所作画名，共两幅，一幅是鸭戏图，一幅是飞雁图。钱钟书《宋诗选注》中为“晓景”。诸多注本，有用“晓景”、有用“晚景”，此从《东坡全集》及清以前注本用“晚景”。蒌蒿：草名，有青蒿、白蒿等种。芦芽：芦苇的幼芽，可食用。河豚：鱼的一种，学名“鲀”，肉味鲜美，但是卵巢和肝脏有剧毒。产于我国沿海和一些内河。每年春天逆江而上，在淡水中产卵。上：指逆江而上。归鸿：归雁。破群：离开飞行队伍。依依：不舍之貌。归人：回家的人。朔漠：北方沙漠之地。杜甫诗：“一去紫台连朔漠。”更待：再等；再过。
赏析
其一
诗的首句“竹外桃花三两枝”，隔着疏落的翠竹望去，几枝桃花摇曳身姿。桃竹相衬，红绿掩映，春意格外惹人喜爱。这虽然只是简单一句，却透出很多信息。首先，它显示出竹林的稀疏，要是细密，就无法见到桃花了。其次，它表明季节，点出了一个“早”字。春寒刚过，还不是桃花怒放之时，但春天的无限生机和潜力，已经透露出来。
诗的第二句“春江水暖鸭先知”，视觉由远及近，即从江岸到江面。江上春水荡漾，好动的鸭子在江水中嬉戏游玩。“鸭先知”侧面说明春江水还略带寒意，因而别的动物都还没有敏感到春天的来临，这就与首句中的桃花“三两枝”相呼应，表明早春时节。苏轼学古而不泥，前人诗句的造意，加上自己观察的积累，熔炼成这一佳句。“鸭知水暖”这种诉之于感觉和想象的事物，画面是难以传达的，诗人却通过设身处地的体会，在诗中表达出来。缘情体物又移情于物，江中自由嬉戏的鸭子最先感受到春水温度的回升，用触觉印象“暖”补充画中春水潋滟的视觉印象。鸭之所以能“先知春江水暖”是因为它们长年生活在水中，只要江水不结冰，它总要跳下去凫水嬉戏。因此，首先知道春江水温变化的自然就是这些与水有着密切关系的鸭子。这就说明：凡事都要亲历其境，才会有真实的感受。这句诗不仅反映了诗人对自然的入微观察，还凝聚了诗人对生活的哲理思索。
诗的三四两句：“蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时”，这两句诗仍然紧扣“早春”来进行描写，那满地蒌蒿、短短的芦芽，黄绿相间、艳丽迷人，呈现出一派春意盎然、欣欣向荣的景象。“河豚欲上”借河豚只在春江水暖时才往上游的特征，进一步突出一个“春”字，本是画面所无，也是画笔难到的，可是诗人却成功地“状难写之景如在目前”，给整个画面注入了春天的气息和生命的活力。画面虽未描写河豚的动向，但诗人却从蒌蒿丛生、芦苇吐芽推测而知“河豚欲上”，从而画出海豚在春江水发时沿江上行的形象，用想象得出的虚境补充了实境。苏轼就是通过这样的笔墨，把无声的、静止的画面，转化为有声的、活动的诗境。在苏轼眼里，这幅画已经不再是画框之内平面的、静止的纸上图景，而是以内在的深邃体会和精微的细腻观察给人以生态感。前者如画，后者逼真，两者混同，不知何者为画境，何者为真景。诗人的艺术联想拓宽了绘画所表现的视觉之外的天地，使诗情、画意得到了完美的结合。
这一首诗成功地写出了早春时节的春江景色，苏轼以其细致、敏锐的感受，捕捉住季节转换时的景物特征，抒发对早春的喜悦和礼赞之情。全诗春意浓郁、生机蓬勃，给人以清新，舒畅之感。
其二
许多选本只看中第一首，因而第二首已鲜为人知，实际上，第二首也写得很好。第一句大体写惠崇所绘的“飞雁图”，大雁北飞，有几只雁依依不舍，差点掉了队。并且在下一句，把这几只雁比作了“北归人”，是非常形象的，这就画活了景象。
诗到了第三、四句，就更进一步给大雁以人的情感。“遥知朔漠多风雪，更待江南半月春。”诗人的想象力是丰富的。大雁恋恋不舍是因为南方比北方温暖，所以诗人就写下了大雁认为北方很冷，而且远远地就知道了沙漠风多雪多；这还不止，最后一句诗人进一步写大雁希望在江南多呆几日。这种拟人手法的运用，使惠崇的绘画由“定格”转变成了“录像”，使大雁北飞的情景充满着人的情感，是颇有新意的。
作品出处：《苏东坡全集》
文学体裁：七言绝句
作品别名：《惠崇春江晓景二首》
创作背景
《惠崇春江晚景》是苏轼于神宗元丰八年（1085年）在汴京（今河南开封）为惠崇所绘的《春江晚景》两幅所写的题画诗。一说此诗作于江阴。
作者简介
苏轼（1037～1101年），宋代文学家。字子瞻，一字和仲，号东坡居士。眉州眉山（今属四川）人。嘉祐（宋仁宗年号，1056～1063年）进士。曾上书力言王安石新法之弊，后因作诗讽刺新法而下御史狱，贬黄州。宋哲宗时任翰林学士，曾出知杭州、颖州，官至礼部尚书。后又贬谪惠州、儋州。多惠政。卒谥文忠。学识渊博，喜奖励后进。与父苏洵、弟苏辙合称“三苏”。其文放纵不羁，雄浑豪迈，为“唐宋八大家”之一。
其诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”。词开豪放一派，与辛弃疾并称“苏辛”。 又工书画。有《东坡七集》《东坡易传》《东坡乐府》等。苏轼在诗、文、词、书、画等方面，在才俊辈出的宋代均取得了很大的成就。
【原文】
惠崇春江晚景
竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。
蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。
【翻译】
竹林外两三枝桃花初放，水中嬉戏的鸭子最先察觉到初春江水的回暖。
河滩上长满了萎蒿，芦苇也长出短短的新芽，而河豚此时正要逆流而上，从大海回游到江河里来了。
【作品赏析】
诗的首句“竹外桃花三两枝”，隔着疏落的翠竹望去，几枝桃花摇曳身姿。桃竹相衬，红绿掩映，春意格外惹人喜爱。这虽然只是简单一句，却透出很多信息。首先，它显示出竹林的稀疏，要是细密，就无法见到桃花了。其次，它表明季节，点出了一个“早”字。春寒刚过，还不是桃花怒放之时，但春天的无限生机和潜力，已经透露出来。
【注释】
⑴惠崇（亦为慧崇）：福建建阳僧，宋初九僧之一，能诗能画。《春江晚景》是惠崇所作画名，共两幅，一幅是鸭戏图，一幅是飞雁图。钱钟书《宋诗选注》中为“晓景”。诸多注本，有用“晓景”、有用“晚景”，此从《东坡全集》及清以前注本用“晚景”。这两诗是作者元丰八年春天在靖江（一说于江阴）欲南返时江边情景的写照。
⑵蒌蒿：草名，有青蒿、白蒿等种。《诗经》“呦呦鹿鸣，食野之蒿。”芦芽：芦苇的幼芽，可食用。
⑶河豚：鱼的一种，学名“鲀”，肉味鲜美，但是卵巢和肝脏有剧毒。产于我国沿海和一些内河。每年春天逆江而上，在淡水中产卵。上：指逆江而上。
⑷归鸿：归雁。破群：离开飞行队伍。
⑸依依：不舍之貌。《楚辞》“恋恋兮依依。”归人：回家的人。刘长卿诗“柴门闻犬吠，风雪夜归人”。
⑹朔漠：北方沙漠之地。杜甫诗：“一去紫台连朔漠。”
⑺更待：再等；再过。
【创作背景】
　　《惠崇春江晚景二首》是苏轼于公元1085年（神宗元丰八年）在汴京（今河南开封）为惠崇所绘的《春江晚景》两幅所写的题画诗。一说此诗作于江阴。本首诗是其第一首。
【作者简介】
苏轼，（1037年1月8日-1101年8月24日）字子瞻、和仲，号铁冠道人、东坡居士，世称苏东坡、苏仙，汉族，眉州眉山（四川省眉山市）人，祖籍河北栾城，北宋著名文学家、书法家、画家，历史治水名人。苏轼是北宋中期文坛领袖，在诗、词、散文、书、画等方面取得很高成就。文纵横恣肆；诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”；词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛”；散文著述宏富，豪放自如，与欧阳修并称“欧苏”，为“唐宋八大家”之一。苏轼善书，“宋四家”之一；擅长文人画，尤擅墨竹、怪石、枯木等。与韩愈、柳宗元和欧阳修合称“千古文章四大家”。作品有《东坡七集》《东坡易传》《东坡乐府》《潇湘竹石图卷》《古木怪石图卷》等。
【作品概述】
《惠崇春江晚景二首》是北宋文学家苏轼题惠崇的《春江晚景》所创作的组诗。
第一首诗题“鸭戏图”，再现了原画中的江南仲春景色，又融入诗人合理的想象，与原画相得益彰。第二首诗题“飞雁图”，对大雁北飞融入人的感情，侧面表现了江南春美。
【作品原文】
其一
竹外桃花三两枝，
春江水暖鸭先知。
蒌蒿满地芦芽短，
正是河豚欲上时。
其二
两两归鸿欲破群，
依依还似北归人。
遥知朔漠多风雪，
更待江南半月春。
【注释】
(1)蒌蒿：草名，有青蒿、白蒿等种。《诗经》"呦呦鹿鸣，食野之蒿。"
(2)芦芽：芦苇的幼芽，可食用。
(3)河豚：鱼的一种，学名"鲀"，肉味鲜美，但是卵巢和肝脏有剧毒。产于我国沿海和一些内河。每年春天逆江而上，在淡水中产卵。江阴素有"拼死吃河豚"的典故。
(4)上：指逆江而上。
(5)归鸿：归雁。
(6)破群：离开飞行队伍。
(7)依依：不舍之貌。《楚词》"恋恋兮依依。"
(8)归人：回家的人。刘长卿诗"柴门闻犬吠，风雪夜归人"。
(9)朔漠：北方沙漠之地。杜甫诗："一去紫台连朔漠。"
【全文翻译】
译文一
竹林外两三枝桃花初放，鸭子在水中游戏，它们最先察觉了初春江水的回暖。河滩上已经满是蒌蒿，芦笋也开始抽芽，而河豚此时正要逆流而上，从大海回游到江河里来了。
译文二
竹林外三两枝桃花已悄然开放，最先察觉到春江的水暖肯定是鸭子。蒌蒿遍地，芦笋也开始抽芽。此时河豚也正是逆流而上游回大江的时候。
【创作背景】
崇春江晚景是元丰八年(1085)苏轼在逗留江阴期间，为惠崇所绘的鸭戏图而作的题画诗。苏轼的题画诗内容丰富，取材广泛，遍及人物、山水、鸟兽、花卉、木石及宗教故事等众多方面。这些作品鲜明地体现了苏轼雄健豪放、清新明快的艺术风格，显示了苏轼灵活自如地驾驭诗画艺术规律的高超才能。而这首《惠崇<春江晚景>》历来被看作苏轼题画诗的代表作。
【思想内容】
第一首诗题“鸭戏图”，再现了原画中的江南仲春景色，又融入诗人合理的想象，与原画相得益彰。第二首诗题“飞雁图”，对大雁北飞融入人的感情，侧面表现了江南春美。
【赏析】
赏析一
画以鲜明的形象，使人有具体的视觉感受，但它只能表现一个特定的画面，有一定的局限性。而一首好诗，虽无可视的图像，却能用形象的语言，吸引读者进入一个通过诗人独特构思而形成的美的意境，以弥补某些画面所不能表现的东西。
这首题画诗既保留了画面的形象美，也发挥了诗的长处。诗人用他饶有风味、虚实相间的笔墨，将原画所描绘的春色展现得那样令人神往。在根据画面进行描写的同时，苏轼又有新的构思，从而使得画中的优美形象更富有诗的感情和引人入胜的意境。
诗人先从身边写起：初春，大地复苏，竹林已被新叶染成一片嫩绿，更引人注目的是桃树上也已绽开了三两枝早开的桃花，色彩鲜明，向人们报告春的信息。接着，诗人的视线由江边转到江中，那在岸边期待了整整一个冬季的鸭群，早已按捺不住，抢着下水嬉戏了。
诗人由江中写到江岸，更细致地观察描写初春景象：由于得到了春江水的滋润，满地的蒌蒿长出新枝了，芦芽儿吐尖了；这一切无不显示了春天的活力，惹人怜爱。诗人进而联想到，这正是河豚肥美上市的时节，引人更广阔地遐想。全诗洋溢着一股浓厚而清新的生活气息。[1]
这是一首题画诗，惠崇的《春江晚景图》没有流传下来，不过从苏轼的诗中，我们可以想个大概：一片竹林，三两枝桃花，一条江，几只鸭子，河岸上满是蒌蒿，芦芽刚刚破土，天上还有两两归鸿。河豚是看不到的，是馋嘴的苏轼在想：河豚该上来了，用蒌蒿和芦芽一炖，比东坡肉鲜多了。
惠崇为宋初"九诗僧"之一，跟苏轼不是一个时代的人。苏轼是只见其画，未见其 人。此僧诗画俱佳，尤其擅长画水乡，再放上几只飞禽走兽，人称"惠崇小景"。
王安石很推崇他的画，在《纯甫出僧惠崇画要予作诗》中赞到："画史纷纷何足数，惠崇晚年吾最许。"
明清两朝眼里只有唐诗，从不把宋诗放在眼里。康熙年间大学者、大诗人毛希龄就批评苏轼这首诗说："春江水暖，定该鸭知，鹅不知耶？"
这老头真有点瞎抬杠。春江水暖，鹅当然也知。宋人还有"春到人间草木知"的诗 呢。这是题画诗，可能画上根本没有鹅啊。
不过毛希龄也不是就跟苏轼过不去，他谁也看不上眼。他读朱子，身边都得摆个稻草人朱熹，看到他哪地方解的不对了，就要连打带骂，非得让这稻草人朱熹认错才行。对苏轼，已经够客气了。
著名国画史学家郭若虚说他"工画鹅、雁、鹭鸶，尤工小景，善为寒江远渚。萧洒虚旷之景，人所难到也"(《图画见闻志》卷四)。由此可见，惠崇的画享誉一时，而《春江晚景》(钱钟书《宋诗选注》作"晚景")应是他擅长的得意之作。惠崇原画已经失传，但从诗人传神的描写中，我们可以想到画面图景。北宋诗人晁补之说："诗传画外意，贵有画中态。"(《和苏翰林题李甲画雁》)苏轼的这首诗妙在既能写出"画中态"，又能传出"画外意"，使诗情、画意完美地结合起来。
赏析二
好的题画诗，既要扣合绘画主题，又不能拘于画面内容，既要能再现画境，同时又能跳出画外，别开生面，离开绘画而不失其独立的艺术生命。这首诗可以说做到了这一点。诗的前三句咏画面景物，最后一句是由画面景物引起的联想。整首诗又如同诗人即景言情，当下所得，意象妙会而自然。说前三句再现画境，其实两者也不全然等同。第二句中"水暖"(温度)、"鸭先知"(知觉)云云，是不能直接画出的。诗能描写如画，诗咏物性物理又过于画。这是因为绘画属于视觉艺术，而诗是语言艺术，有着表现上的绝对自由。最后一句进一步发挥联想，在前三句客观写景的基础上作出画中景物所属时令的判断，从而增添了南方风物之美的丰富感觉，这更是画所不能的。有关河豚的应时风味，《范饶州坐中客语食河豚鱼》一诗写首："春洲生荻芽，春岸飞杨花。河豚当是时，贵不数鱼虾。"《六一诗话》说："河豚常出于春暮，群游水上，食柳絮而肥，南人多与荻芽为羹，云最美。"苏轼的学生在《明道杂志》中也记载长江一带土人食河豚，"但用蒌蒿、荻笋(即芦芽)、菘菜三物"烹煮，认为这三样与河豚最适宜搭配。由此可见，苏轼的联想是有根有据的，也是自然而然的。诗意之妙，也有赖于此。
【名家点评】
《贞一斋诗说》：李重华：七绝至境，须有始终有魂，入神二字，未足形容其奇妙。
【作者简介】
苏轼(1037-1101)，文学家、书画家。字子瞻，又字和仲，号称东坡居士。汉族，眉州眉山(今属四川)人。与父苏洵，弟苏辙合称三苏。他在文学艺术方面堪称全才。其文汪洋恣肆，明白畅达，与欧阳修并称欧苏，为唐宋八大家之一；诗清新豪健，善用夸张比喻，在艺术表现方面独具风格，与黄庭坚并称苏黄；词开豪放一派，对后代很有影响，与辛弃疾并称苏辛；书法擅长行书、楷书，能自创新意，用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称宋四家；画学文同，喜作枯木怪石，论画主张神似。诗文有《东坡七集》等，词有《东坡乐府》。 也是一位美食家，曾创下美食东坡肉。
惠崇春江晚景
竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。
蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。
译
竹林外两三枝桃花初放，水中嬉戏的鸭子最先察觉到初春江水的回暖。河滩上长满了蒌蒿，芦苇也长出短短的新芽，而河豚此时正要逆流而上，从大海回游到江河里来了。
注释
1
竹外：竹林外。
2
先知：最先察觉。
3
蒌蒿：草名，有青蒿、白蒿等种。
4
芦芽：芦苇的幼芽，可食用。
5
河豚：鱼的一种，学名“鲀”，肉味鲜美，但是卵巢和肝脏有剧毒。产于我国沿海和一些内河。每年春天逆江而上，在淡水中产卵。
6
上：指逆江而上。
作品赏析
这首诗再现了早春时节的春江景色，又融入诗人合理的想象，与原画相得益彰。第一句“竹外桃花三两枝”隔着疏落的翠竹望去，几枝桃花摇曳身姿。桃竹相衬，红绿掩映，春意格外惹人喜爱。它显示出竹林的稀疏，要是细密，就无法见到桃花了。其次，它表明季节，点出了一个“早”字。春寒刚过，还不是桃花怒放之时，但春天的无限生机和潜力，已经透露出来。第二句“春江水暖鸭先知”视觉由远及近，即从江岸到江面。江上春水荡漾，好动的鸭子在江水中嬉戏游玩。“鸭先知”侧面说明春江水还略带寒意，因而别的动物都还没有敏感到春天的来临，这就与首句中的桃花“三两枝”相呼应，表明早春时节。第三句“蒌蒿满地芦芽短”这两句诗仍然紧扣“早春”来进行描写，那满地蒌蒿、短短的芦芽，黄绿相间、艳丽迷人，呈现出一派春意盎然、欣欣向荣的景象。第四句“正是河豚欲上时”借河豚只在春江水暖时才往上游的特征，进一步突出一个“春”字，本是画面所无，也是画笔难到的，给整个画面注入了春天的气息和生命的活力。此句画面虽未描写河豚的动向，但诗人却从蒌蒿丛生、芦苇吐芽推测而知“河豚欲上”，从而画出海豚在春江水发时沿江上行的形象，用想象得出的虚境补充了实境。
【原文】：
惠崇春江晚景
苏轼 〔宋代〕
竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。
蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。
【译文】：
竹林外两三枝桃花初放，水中嬉戏的鸭子最先察觉到初春江水的回暖。
河滩上长满了蒌蒿，芦苇也长出短短的新芽，而河豚此时正要逆流而上，从大海回游到江河里来了。
【注释】：
惠崇（亦为慧崇）：福建建阳僧，宋初九僧之一，能诗能画。《春江晚景》是惠崇所作画名，共两幅，一幅是鸭戏图，一幅是飞雁图。钱钟书《宋诗选注》中为“晓景”。诸多注本，有用“晓景”、有用“晚景”，此从《东坡全集》及清以前注本用“晚景”。
蒌蒿：草名，有青蒿、白蒿等种。芦芽：芦苇的幼芽，可食用。
河豚：鱼的一种，学名“鲀”，肉味鲜美，但是卵巢和肝脏有剧毒。产于我国沿海和一些内河。每年春天逆江而上，在淡水中产卵。
上：指逆江而上。
【创作背景】：
　　《惠崇春江晚景二首》是苏轼于公元1085年（神宗元丰八年）在汴京（今河南开封）为惠崇所绘的《春江晚景》两幅所写的题画诗。一说此诗作于江阴。本首诗是其第一首。
【赏析】：
　　这首诗题“鸭戏图”，再现了原画中的江南仲春景色，又融入诗人合理的想象，与原画相得益彰。
　　“竹外桃花三两枝”，隔着疏落的翠竹望去，几枝桃花摇曳身姿。桃竹相衬，红绿掩映，春意格外惹人喜爱。这虽然只是简单一句，却透出很多信息。首先，它显示出竹林的稀疏，要是细密，就无法见到桃花了。其次，它表明季节，点出了一个“早”字。春寒刚过，还不是桃花怒放之时，但春天的无限生机和潜力，已经透露出来。
　　“春江水暖鸭先知”，视觉由远及近，即从江岸到江面。江上春水荡漾，好动的鸭子在江水中嬉戏游玩。“鸭先知”侧面说明春江水还略带寒意，因而别的动物都还没有敏感到春天的来临，这就与首句中的桃花“三两枝”相呼应，表明早春时节。这句诗化用了唐人诗句：孟郊“何物最先知？虚虚草争出”，杜牧（一作许浑）“蒲根水暖雁初下，梅径香寒蜂未知”（《初春舟次》）。苏轼学古而不泥，前人诗句的造意，加上自己观察的积累，熔炼成这一佳句。“鸭知水暖”这种诉之于感觉和想象的事物，画面是难以传达的，诗人却通过设身处地的体会，在诗中表达出来。缘情体物又移情于物，江中自由嬉戏的鸭子最先感受到春水温度的回升，用触觉印象“暖”补充画中春水潋滟的视觉印象。鸭之所以能“先知春江水暖”是因为它们长年生活在水中，只要江水不结冰，它总要跳下去凫水嬉戏。因此，首先知道春江水温变化的自然就是这些与水有着密切关系的鸭子。这就说明：凡事都要亲历其境，才会有真实的感受。这句诗不仅反映了诗人对自然的入微观察，还凝聚了诗人对生活的哲理思索。鸭下水而知春江暖，可与“一叶落而知天下秋”相媲美，具有见微知著、举一反三的道理。
　　“蒌蒿满地芦芽短”，这两句诗仍然紧扣“早春”来进行描写，那满地蒌蒿、短短的芦芽，黄绿相间、艳丽迷人，呈现出一派春意盎然、欣欣向荣的景象。“河豚欲上”借河豚只在春江水暖时才往上游的特征，进一步突出一个“春”字，本是画面所无，也是画笔难到的，可是诗人却成功地“状难写之景如在目前”，给整个画面注入了春天的气息和生命的活力。苏轼的学生张耒在《明道杂志》中也记载长江一带土人食河豚，“但用蒌蒿、荻笋即芦芽、菘菜三物”烹煮，认为这三样与河豚最适宜搭配。由此可见，苏轼的联想是有根有据的，也是自然而然的。诗意之妙，也有赖于此。
　　“正是河豚欲上时”画面虽未描写河豚的动向，但诗人却从蒌蒿丛生、芦苇吐芽推测而知“河豚欲上”，从而画出河豚在春江水发时沿江上行的形象，用想象得出的虚境补充了实境。苏轼就是通过这样的笔墨，把无声的、静止的画面，转化为有声的、活动的诗境。在苏轼眼里，这幅画已经不再是画框之内平面的、静止的纸上图景，而是以内在的深邃体会和精微的细腻观察给人以生态感。前者如画，后者逼真，两者混同，不知何者为画境，何者为真景。诗人的艺术联想拓宽了绘画所表现的视觉之外的天地，使诗情、画意得到了完美的结合。
　　这一首诗成功地写出了早春时节的春江景色，苏轼以其细致、敏锐的感受，捕捉住季节转换时的景物特征，抒发对早春的喜悦和礼赞之情。全诗春意浓郁、生机蓬勃，给人以清新，舒畅之感。诗人苏轼提出“诗画本一律，天工与清新”（《书鄢陵王主簿所画折枝二首》），“诗中有画，画中有诗”（《东坡题跋》卷五《书摩诘蓝田烟雨图》），在他的这首题画诗《惠崇春江晚景》中得到了很好的验证。
【作者简介】：
苏轼，（1037年1月8日-1101年8月24日）字子瞻、和仲，号铁冠道人、东坡居士，世称苏东坡、苏仙，汉族，眉州眉山（四川省眉山市）人，祖籍河北栾城，北宋著名文学家、书法家、画家，历史治水名人。苏轼是北宋中期文坛领袖，在诗、词、散文、书、画等方面取得很高成就。文纵横恣肆；诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”；词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛”；散文著述宏富，豪放自如，与欧阳修并称“欧苏”，为“唐宋八大家”之一。苏轼善书，“宋四家”之一；擅长文人画，尤擅墨竹、怪石、枯木等。与韩愈、柳宗元和欧阳修合称“千古文章四大家”。作品有《东坡七集》《东坡易传》《东坡乐府》《潇湘竹石图卷》《古木怪石图卷》等。