本文目录一览：
- 1、约翰·济慈的代表作品
- 2、济慈英国浪漫主义诗人，代表作品是什么？
- 3、济慈的代表作品。
- 4、济慈的代表作有哪些？
- 5、约翰济慈代表作
- 6、求约翰.济慈JOHNKEATS的作品及写作特色，还有他与芬妮的爱情。
- 7、济慈简介
- 8、约翰·济慈的个人经历故事小传
- 9、拜伦、雪莱、济慈的代表作
约翰·济慈的代表作品
《仿斯宾塞》、《伊莎贝拉》、《圣亚尼节前夜》、《许佩里恩》、《夜莺颂》、《希腊古瓮颂》、《秋颂》、《忧郁颂》、《白天逝去了》、《生命之手》、《安迪密恩》、《海伯利安》、《蝈蝈和蛐蛐》《每当我害怕》《哦，孤独》《明亮的星》《人生的四季》《给拜伦》《咏阿丽莎巉岩》《初读贾浦曼译荷马有感》《无情的妖女》
济慈英国浪漫主义诗人，代表作品是什么？
代表作有伊莎贝拉 ，秋颂 ，希腊古瓮颂 ，海壁朗 ，圣艾格尼丝之夜 。
他的代表作有伊莎贝拉，圣艾格尼丝之夜，海壁朗，夜莺颂，希腊古瓮颂，这些书籍都非常的不错，而且也都非常的受欢迎，同时也极其的好。
他的代表作品有，伊莎贝拉，圣艾格尼丝之夜，海壁朗，希腊古瓮颂，秋颂等等，都非常出色。
济慈的代表作品有：《圣艾格尼丝之夜》，《希腊古瓮颂》，《秋颂》，《海壁朗》，《伊莎贝拉》，《夜莺颂》等等。
他的代表作品也是比较多的，比如说有怠惰颂，夜莺颂，咏和平，致查特顿，致拜伦，给我的弟弟乔治等等，而且也是一个非常典型的浪漫主义诗人。
济慈是英国浪漫主义诗人，他和拜伦、雪莱、柯勒律治一起被称为英国最杰出的浪漫派诗人。他的代表作是《夜莺颂》。济慈1795年出生于英国伦敦，1817年开始写作，1821年因肺结核病逝在意大利。死时年仅25岁。
《夜莺颂》是济慈的代表作，一个偶然的清晨，诗人在树下散心，突然他听到了一阵美妙的歌声，他抬头一看，这歌并不来自人来，而是树上的夜莺。诗人越听越陶醉，几乎把周围的一切都忘记了，就连诗歌本身在此刻也变得不再重要。当夜莺飞走之后，为了纪念这伟大而奇妙的时刻，他把它写成了《夜莺颂》。
此诗分为八节，每一节都可以独立成章。第一节写诗人面对现实世界时，内心的苦闷和无助。情感的迷茫或苦闷，大多数诗人都会遇到，而济慈也没能逃过。第二节写诗人的想象以及对未来的渴望和期盼，希望通过酒精的麻醉逃避外界的一切，甚至有了想要隐遁的想法。这隐晦地说明了当时诗人正身处人生的低谷和困境。我要一饮而尽之后悄然离开尘寰，和你同去幽暗的林中隐没。诗句中的“你”，可能是诗人暗恋的对象，也可能指自己精神向往的纯净世界。第三节诗人描写了青春的躁动和不安，爱情的痛苦和绝望，以及世界的灰暗。“这使人对坐而悲叹的世界；在这里，青春苍白、削瘦、死亡。”第四节的风格开始变得明亮，诗人看起来从晦暗的过去苏醒了，变得充满了活力与希望。在想象的驱使下，开始与大自然对话，对自己的灵魂比肩飞翔。
第五节充满了大自然的魅力和芬芳，作为一个热爱自然、一生致力于歌颂自然的诗人，大自然在他笔下呈现出生命的多彩模样。花草、树枝、果树、林莽、田野与玫瑰、绽放的紫罗兰、夏夜的气息……这些都成为了诗人歌颂的对象。第六节，诗人抛出了生命的另外一个主题——黑暗与死亡，尽管这些存在着，但诗人表示并不会屈服，而是面向大自然，发出自己带有狂喜的呼喊。第七节，全诗的主角夜莺出现了，夜莺象征着顽强的生命，象征着地球万物的美好存在，这也是诗人想要表达的思想主旨——在人类变幻不定的历史观念中，依然要保持对古老生命传承的歌颂。最后一节里，诗人再一次通过大自然中的事物，表达由内心的觉醒所爆发出的伟力。当诗人发现夜莺早已飞走，顿时怅然若失，思绪由幻想坠入到现实，他又将不得不面对眼前的一切，进入到循环往复的尘世苦恼之中。因为不愿面对，所以诗人才会在最后禁不住发问：这是个幻觉，还是梦寐？自己是睡，还是醒？
在诗人眼里，大自然是纯洁可爱的，是无私高尚的，是最能引领人类走向和谐与秩序的。而我们生活于其中的社会庸俗、虚伪、污浊肮脏、充满着人的欲望和心机。通过这首诗，济慈想要告诫世人：人生短暂，投身大自然才是让心灵安宁的唯一出路，且不可把生命和时光浪费在那些毫无意义的争斗或奔忙之中。
济慈的代表作品。
《夜莺颂》《秋颂》《古希腊瓮颂》等最为人传诵
一、济慈的代表作品是——《恩底弥翁》。
二、恩底弥翁：
恩底弥翁(古希腊语: ?νδυμ?ων, Endymiōn)，又译安狄明(此译名出自《斐多篇》)，希腊神话中的美男子，牧羊人。卡吕刻(Calyce)与厄利斯国王埃特利俄斯之子，一说为宙斯(Zeus)之子。恩底弥翁最著名的传说是与月亮女神塞勒涅(Selene)的恋情，最后恩底弥翁处于长眠，永葆青春，每夜在睡梦中与塞勒涅相会(恩底弥翁的美梦)。
三、关于恩底弥翁：
希腊神话中关于恩底弥翁身份的说法较多，为厄利斯国王，带领埃俄利亚人从特剌刻来到厄利斯，并在此建国筑成，与一个仙女结婚，生下三个儿子一个女儿。据伪阿波罗多洛斯(《书库》)说，恩底弥翁是卡吕刻(Calyce)与厄利斯国王埃特利俄斯(Aethlius)之子，另一说为众神之王宙斯(Zeus)之子，又有根据史料认为恩底弥翁是来自卡里亚(Caria)的牧羊人。老普林尼则认为恩底弥翁是第一个观察月亮运行轨迹的人，并用此说来解释恩底弥翁与月亮女神每夜的相会。
四、传说：
恩底弥翁是位风度翩翩的青年牧羊人，他在小亚细亚的拉特摩斯山(Mount Latmus)牧羊。他住在一幽静明媚的山谷中，过着无忧无虑的日子。有时，当羊群在四周茂盛的草地上逍遥自在地吃草时，他就在草地上沉睡，丝毫不受人世间悲伤与忧虑的侵扰。
一个皓月当空的夜晚，当塞勒涅驾着马车穿越天空时，无意中看到一位漂亮青年正在下面静谧的山谷中睡觉。她芳心荡漾，对他充满爱慕之情。她从月亮马车中滑翔而下，匆忙而深情地偷吻了一下他的脸，甚至当熟睡中的恩底弥翁睁开双眼看到仙女时，也有点神魂颠倒。但眼前的一切很快消失，以致他误认为这是一场梦幻。每天夜间，塞勒涅都从空中飘下偷吻熟睡中的牧羊人。然而女神偶尔一次的失职引起了主神宙斯的注意。众神与人类之父决定永远清除人间对女神的诱惑。他将恩底弥翁召到身边令他作出选择:任何形式的死亡;或者在永远的梦幻中青春永在。牧羊人选择了后者。(另一说为月神请求宙斯让恩底弥翁长眠并永葆青春)他永眠在拉特摩斯山上。每晚月亮女神怀着悲哀的心情看望他，吻他。
五、约翰·济慈简介：
约翰·济慈(John·Keats，1795年10月31日-1821年2月23日)，出生于18世纪末年的伦敦，杰出的英国诗人作家之一，浪漫派的主要成员。济慈才华横溢，与雪莱、拜伦齐名。他去世时年仅25岁，可他遗下的诗篇誉满人间，他的诗被认为完美体现了西方浪漫主义诗歌特色，济慈被人们推崇为欧洲浪漫主义运动的杰出代表。
济慈的代表作有哪些？
济慈，英国诗人。1818年写成叙事诗《伊萨贝拉》，他的思想从强调感官享受转而强调思想深度。1819年济慈写出了传世之怍：颂诗《夜莺》《希腊古瓮》《哀感》《心灵》和抒情诗《无情的美人》，十四行诗《灿烂的星，愿我能与你永在》等，成为济慈诗作的精华和英国诗歌中的不朽之作。同年又写作了抒情诗《莱米亚》等作品。济慈诗中有画，色彩感和立体感甚强。他是英国浪漫主义诗人中最有才气的诗人之一，他的诗对后世影响巨大，维多利亚时代诗人丁尼生、布朗宁，以及唯美派诗人王尔德和20世纪的“意象派”诗人都受其影响。
约翰济慈代表作
济慈代表作《夜莺颂》中英文对照欣赏约翰·济慈(英文:JohnKeats,1795年10月31日—1821年2月23日),19世纪初期英国诗人,浪漫派的主要成员。约翰·济慈（英文：JohnKeats，1795年10月31日—1821年2月23日），19世纪初期英国诗人，浪漫派的主要成员。.
1815年就读于伦敦国王大学，1817年开始写作。1818年到1820年，先后完成《伊莎贝拉》《圣艾格尼丝之夜》《海壁朗》《夜莺颂》《希腊古瓮颂》《秋颂》等作品。1821年2月23日，因肺结核病逝于意大利罗马，享年25岁。[1]济慈与雪莱、拜伦齐名，被推崇为欧洲浪漫运动的代表。
1795年10月31日，约翰·济慈出生于英国伦敦。在埃菲尔德学校，济慈接受了传统正规教育，在阅读和写作方面，济慈受到师长克拉克的鼓励。年轻的济慈非常钟爱维吉尔，14岁时，他将维吉尔的拉丁语长诗《艾涅阿斯纪》翻译成英语。[3]1810年，济慈被送去当药剂师的学徒。1815年济慈考入伦敦大学国王学院，但没有一年，济慈便放弃了从医的志愿，而专心于写作诗歌，他早期的作品多是一些仿作。[4]1816年，他认识了李·亨特、雪莱等诗人，并且受到他们的影响；5月，他在亨特主编的《探究者》上发表了第一首诗作《哦，孤独！如果我和你必须同住》；11月，他便不顾监护人的反对，放弃行医，专门从事写诗创作了，从而走上了弃医从文创作诗歌的道路。[3]
家庭背景.在济慈青少年时期，他的父母便相继去世。他有三个弟弟（其中一个夭折）和一个妹妹，但那种过早失去父母的悲伤始终影响着济慈。
作品思想.爱与美是约翰·济慈毕生的精神追求。约翰·济慈在五篇长篇叙事诗《恩狄芒》、《拉米亚》、《海壁朗》、《圣亚尼节前夕》以及《伊莎贝拉》中表现了对永恒的爱与美的执着追求，代表着济慈诗歌的艺术成就。这五诗不仅在济慈全部诗歌创作中具有至关重要的地位，而且与同时期的浪漫诗人拜伦和雪莱相比，济慈长诗展示出与众不同的艺术风貌。虽然济慈短暂的一生中充满了“疲劳、热病、和焦躁”，但他仍旧在长诗中构筑了一个爱与美交织的世界。
求约翰.济慈JOHNKEATS的作品及写作特色，还有他与芬妮的爱情。
约翰·济慈（JohnKeats，1795年—1821年），出生于18世纪末年的伦敦，他是杰出的英诗作家之一，也是浪漫派的主要成员。济慈诗才横溢，与雪莱、拜伦齐名。他年仅25岁，可是他遗下的诗篇一直誉满人间，被认为完美地体现了西方浪漫主义诗歌的特色，并被推崇为欧洲浪漫主义运动的杰出代表。代表作 《仿斯宾塞》、《伊莎贝拉》、《圣亚尼节前夜》、《许佩里恩》、《夜莺颂》、《希腊古瓮颂》、《秋颂》等。济慈故居在伦敦北部汉普斯泰德公园附近，在一个相当安静的居民区里。济慈在这里也仅仅住了十八个月而 济慈故居已，但是就是这十八个月，是这位英国浪漫主义诗人创作最高峰的时期，因为在这里他碰到了他一生的至爱--范妮·布朗。济慈故居的管理人员绘声绘色地向我们讲述这位大诗人短暂一生的故事，浑厚的男中音描述着诗人对自己爱人"但求曾经拥有"的爱情，让我们这些听者都为之感动。"1820年的初春，济慈去了伦敦城，那天他没有穿大衣。回来的时候为了省钱，他坐在马车的外面，结果全身都被雨淋透了。等他回到家里，他的恋人范妮为他打开门，他几乎是倒在范妮的怀中。那天晚上，他开始咳血，（济慈早年曾经看护他得了肺结核的母亲，后来他的弟弟也因肺结核，最后死在他的怀里）。他知道自己得了什么病，并从此不让范妮再接近他。他每天坐在窗前，看着范妮在院子里玩耍，他每天给范妮写信，尽管她就住在自己的隔壁。到秋天的时候，医生建议他必须住到比较温暖的地方去。他在友人的陪伴下，来到罗马。1821年2月，济慈在罗马病逝。消息传回伦敦，范妮悲痛欲绝，她那个时候只有19岁， 她为济慈服丧长达7年的时间，直到她去世都一直带着济慈送给她的订婚戒指。这栋房子，可以让后人凭吊、怀古。伦敦金融城1997年拥有了这栋房子，当时这栋房子已经破败不堪，整个二楼几近坍塌，楼上最多只能上5个 人。金融城花了50万英镑对楼房的结构进行了加固。今年，他们又从文化遗产彩票基金获得了50万英镑，将要开始对楼房内部进行整修。为此他们做了大量的调研工作，包括从济慈的诗歌和大量的通信里寻找所有有关当年这栋房子的描述，包括当年的墙壁的颜色、地毯的花样、花园里的植物等等。从今年11月1日起，济慈故居就将关闭一年进行整修，希望在明年诗人诞辰纪念日，10月31日的时候，这栋房子就可以以全新，或者说更"原始"的面貌来迎接人们。 他主张“美即是真，真即是美”，擅长描绘自然 景色和事物外貌，表现景物的色彩感和立体感，重视写作技巧，语言追求华美，对后世抒情诗的创作影响极大。 夜莺颂 约翰·济慈 我的心在痛，困顿和麻木 刺进了感官，有如饮过毒鸠， 又象是刚刚把鸦片吞服， 于是向着列斯忘川下沉： 并不是我嫉妒你的好运， 而是你的快乐使我太欢欣—— 因为在林间嘹亮的天地里， 你呵，轻翅的仙灵， 你躲进山毛榉的葱绿和荫影， 放开歌喉，歌唱着夏季。 哎，要是有一口酒！那冷藏 在地下多年的清醇饮料， 一尝就令人想起绿色之邦， 想起花神，恋歌，阳光和舞蹈！ 要是有一杯南国的温暖 充满了鲜红的灵感之泉， 杯沿明灭着珍珠的泡沫， 给嘴唇染上紫斑； 哦，我要一饮而离开尘寰， 和你同去幽暗的林中隐没： 远远地、远远隐没，让我忘掉 你在树叶间从不知道的一切， 忘记这疲劳、热病、和焦躁， 这使人对坐而悲叹的世界； 在这里，青春苍白、消瘦、死亡， 而“瘫痪”有几根白发在摇摆； 在这里，稍一思索就充满了 忧伤和灰色的绝望， 而“美”保持不住明眸的光彩， 新生的爱情活不到明天就枯凋。 去吧！去吧！我要朝你飞去， 不用和酒神坐文豹的车驾， 我要展开诗歌底无形羽翼， 尽管这头脑已经困顿、疲乏； 去了！呵，我已经和你同往！ 夜这般温柔，月后正登上宝座， 周围是侍卫她的一群星星； 但这儿却不甚明亮， 除了有一线天光，被微风带过， 葱绿的幽暗，和苔藓的曲径。 我看不出是哪种花草在脚旁， 什么清香的花挂在树枝上； 在温馨的幽暗里，我只能猜想 这个时令该把哪种芬芳 赋予这果树，林莽，和草丛， 这白枳花，和田野的玫瑰， 这绿叶堆中易谢的紫罗兰， 还有五月中旬的娇宠， 这缀满了露酒的麝香蔷薇， 它成了夏夜蚊蚋的嗡萦的港湾。 我在黑暗里倾听：呵，多少次 我几乎爱上了静谧的死亡， 我在诗思里用尽了好的言辞， 求他把我的一息散入空茫； 而现在，哦，死更是多么富丽： 在午夜里溘然魂离人间， 当你正倾泻着你的心怀 发出这般的狂喜！ 你仍将歌唱，但我却不再听见—— 你的葬歌只能唱给泥草一块。 永生的鸟呵，你不会死去！ 饥饿的世代无法将你蹂躏； 今夜，我偶然听到的歌曲 曾使古代的帝王和村夫喜悦； 或许这同样的歌也曾激荡 露丝忧郁的心，使她不禁落泪， 站在异邦的谷田里想着家； 就是这声音常常 在失掉了的仙域里引动窗扉： 一个美女望着大海险恶的浪花。 呵，失掉了！这句话好比一声钟 使我猛醒到我站脚的地方！ 别了！幻想，这骗人的妖童， 不能老耍弄它盛传的伎俩。 别了！别了！你怨诉的歌声 流过草坪，越过幽静的溪水， 溜上山坡；而此时，它正深深 埋在附近的溪谷中： 噫，这是个幻觉，还是梦寐？ 那歌声去了：——我是睡？是醒？
济慈简介
济慈，全名约翰·济慈John Keats(1795年—1821年），出生于18世纪末年的伦敦，他是杰出的英诗作家之一，也是浪漫派的主要成员，代表作有《圣艾格尼丝之夜》《秋颂》《夜莺颂》和《致秋天》。1821年2月23日，济慈于在意大利疗养时逝世。
电影《明亮的星》就是讲述诗人济慈和恋人范尼的故事 可以参考观看~
约翰·济慈的个人经历故事小传
约翰·济慈(1795～1821年)，19世纪英国杰出的浪漫主义诗人。出身于伦敦一个贫寒家庭，很早便喜好文学，但是没有机会求学深造。曾当过外科医生的学徒，后来又在伦敦医院当过实习生和医生助手。创作生涯始于1816年，第二年出版第一本诗集，带有模仿痕迹，其中也有像《蟋蟀和蚱蜢》、《睡眠与诗》等佳作。1818～1819年是诗人最痛苦、创作也最旺盛的时期，先后完成了长诗《安狄米恩》、《秋颂》、《希腊古瓮颂》和民歌诗体《无情的荚人》，十四行诗《灿烂的星，愿我能似你永在》等。除此之外，他还写了戏剧《奥托大地》，长诗《伊莎贝尔》、《圣亚尼节的前夕》、《拉米亚》和未完成的《海披里安》。
《夜莺颂》是济慈诗歌最著名的代表作。
《夜莺颂》共有八节，每节是十行，因此总共有80行。诗人通过对夜莺歌声的描写，表达了诗人对理想的追求，他坚信美的事物是永恒的，什么也毁灭不了它。
一开始，诗人写道：“我的心儿在痛，昏沉沉的麻木，把我的感官折磨，仿佛饮过 *** ，又似刚把鸦片吞服。”他用匠心独运的比喻，衬托出自己在倾听夜莺歌声时候那恍如睡梦、如痴如醉的情景。济慈利用感觉和心情来表现出夜莺歌声的美丽和动人。因此，尽管诗人的“心儿在痛”，但是，歌声的迷醉让诗人把忧郁和痛苦一起忘掉，愿意沉入无边的“忘川河”之中。
接着是美酒，诗人在歌声的引导下，驰骋在美酒鲜花的想象中，游荡在醉酒赋诗的意境中。他说：“哦，但愿尝一口葡萄美酒”，美酒是醉人的，醉人的美酒带给诗人的是无尽的才思，泉涌的灵感。所以，诗人赞美美酒，“一尝酒想起那绿色的大地，想起舞蹈、恋歌和阳光下的欢乐!但愿有一杯洋溢着南国的温暖，满满的鲜红的灵感之泉。”醉酒后的感觉是无忧无痛的，所以，诗人“但愿我一饮而尽，悄离人世，和你一起隐没在幽暗的林间。”
可是，为什么要用美酒来忘却呢?为什么诗人要用沉醉不愿醒来“隐没在幽暗的林间”呢?诗人在第三节中描述了原因。这一节概括了人间的悲剧。诗中说“远远地，远远地隐没，忘却那你在林中从不知道的一切，忘却那疲倦、不安和烦恼，忘却那人们悲叹的世道：瘫痪的老人颤抖着悲哀的残发，年轻人变得惨白，憔悴，夭亡”，所以，诗人认为，人世间是一个充满烦恼和哀愁的地方，人世间是“满眼绝望”的地方，所以，诗人要选择逃避，迈向那理想中的美丽之地，无忧之地。
所以，在诗的第四节，诗人就说，“飞去吧!飞去吧!我要飞向你处”。他就是要借助自己的想象，飞向一种超凡脱俗的境界。但是，诗人也认识到，美酒让人迷醉，但无法让人企及高远，因此诗人想借助诗来达到理想的境界，他说，“不坐豹拉的酒神的车子，而乘诗神无形的翅膀”。
在第五节中，诗人继续发挥自己的想象，把自己诗意的幻想全部表现在动人的诗句中他说，“这白色的山楂，牧野的蔷薇，绿叶丛中易凋的紫罗兰；还有五月中早开的鲜花，这挂满露珠、含苞待放的麝香玫瑰；和飞虫嗡嗡的夏夜”。这些大自然的美丽，让诗人痛楚的心灵受到抚慰。
接着是死亡。诗人在优美的自然景色中，在宁静祥和的气氛中，想到了死。诗人认为，在宁静中归于自然，该是何等的人生快事，他说“我在黑暗中谛听，曾多次爱上了寂静的死神”。“现在的死亡变得多么的壮丽，愿我在午夜毫无痛苦地逝去。”因此，到了这里，诗人的心境已经发生变化，在前面的诗句中难于忍受的死亡已经变成令人愉悦的事情。
但是，在第七节的诗句中，诗人又转变了看法，他想，如果诗人死去，那么如醉的夜莺之歌还有什么意义呢?所以，他笔锋一转，把诗的锋芒指向了人类的不朽。他从死亡，从夜莺千古的传唱声中，描述了人类在岁月流逝中的沧海桑田、悲欢离合，把一种意境拉到了宏大的时间中，让人体会到一种庄严。
因此，在第八节中，诗人把一种美是永恒的思想传递给了我们，因此，人们将不再斤斤计较于易逝的生命和愉悦，超脱于幻觉之中，他说“呵，再见!幻觉，迷人的小妖，不能再耍弄你闻名的绝技”，“声音消失了——我睡着，还是醒着”。
《夜莺颂》写于1819年。当时，济慈正住在好朋友希朗的家中，他家中有一只夜莺正在屋中筑巢。夜莺那悦耳的歌声给诗人以灵感，于是他写下了如歌的诗句，即《夜莺颂》。
《夜莺颂》文笔优美，反映了诗人在文字运用上的杰出才能，例如，“惟有一丝天光，随着微风，掠过幽暗的树荫，苔藓的曲径”，这样充满宁静、祥和而美丽的句子在诗中随处可见。在济慈的诗中，美丽如同屋外静静开放的小花一样，触手可及。
但是，《夜莺颂》之所以著名，不在于诗人的妙笔生花，而在于诗的意境和境界，《夜莺颂》是诗人饱满感情的体现，正如王国维所说，有情则有境界。所以，《夜莺颂》有意境有境界。诗的境界就在于借用夜莺的歌声探讨的是人生的悲喜、死亡和不朽，因此是“所记者小，而所述者大”，时间的流逝，美的永恒都体现在动人的歌声中，而且是一只小小的夜莺中，这真是一场美丽的景致。
拜伦、雪莱、济慈的代表作
乔治·戈登·拜伦（1788—1824），是英国19世纪初期伟大的浪漫主义诗人。其代表作品有《恰尔德·哈罗德游记》、《唐璜》等。
珀西·比希代表作：《解放了的普罗米修斯》和《倩契》，《西风颂》。
约翰·济慈（John·Keats，1795年—1821年），出生于18世纪末年的伦敦，他是杰出的英诗作家之一，也是浪漫派的主要成员。代表作：《仿斯宾塞》、《伊莎贝拉》、《圣亚尼节前夜》、《许佩里恩》、《夜莺颂》、《希腊古瓮颂》、《秋颂》、《忧郁颂》、《白天逝去了》等。
拜伦代表作品：诗体小说《恰尔德·哈罗德游记》、《唐璜》，长诗《异教徒》、《海盗》，诗剧《曼弗雷德》、《该隐》等
雪莱代表作品：长诗《解放了的普罗米修斯》和《麦布女王》，以极其不朽的名作《西风颂》等。
济慈代表作品：《伊莎贝拉》《圣亚尼节前夜》《海伯利安》等著名长诗，最脍炙人口的是《夜莺颂》《希腊古翁颂》《秋颂》等名篇。
乔治·戈登·拜伦（1788—1824），是英国19世纪初期伟大的浪漫主义诗人。其代表作品有《恰尔德·哈罗德游记》、《唐璜》等。
珀西·比希·雪莱，英国文学史上最有才华的抒情诗人之一。华兹华斯曾称其为“One of the best artists of us all”，同时期的拜伦称其为“Without exception the best and least selfish man I ever knew”，更被誉为诗人中的诗人。
代表作：《解放了的普罗米修斯》和《倩契》，《西风颂》。
约翰·济慈（John·Keats，1795年—1821年），出生于18世纪末年的伦敦，他是杰出的英诗作家之一，也是浪漫派的主要成员。代表作：《仿斯宾塞》、《伊莎贝拉》、《圣亚尼节前夜》、《许佩里恩》、《夜莺颂》、《希腊古瓮颂》、《秋颂》、《忧郁颂》、《白天逝去了》等。
