本文目录一览：
- 1、卡夫卡式是什么意思？
- 2、卡夫卡式隐喻是什么
- 3、试举卡夫卡的一两部作品为例，分析作品如何体现“卡夫卡式”的创作特色的？
- 4、网络上卡夫卡是什么梗？
- 5、卡夫卡寓意是指什么？
- 6、卡夫卡式欺骗什么意思
- 7、关于村上春树的《海边的卡夫卡》中大岛和卡夫卡说话时中经常提到的隐喻是什么意思？
- 8、1.请问村上春树的小说海边的卡夫卡中“隐喻”指的到底是什么？ 2.卡夫卡...
- 9、如何理解卡夫卡
卡夫卡式是什么意思？
“卡夫卡式”是一个形容词，通常被用来描述某个事物或行为具有卡夫卡式的特质。这个词语源于捷克作家卡夫卡，在他的小说中经常出现荒谬、无望和绝望的情节。因此，“卡夫卡式”已经成为了一种描述具有矛盾、无望和荒谬属性的现象或行为的语言。
例如，在许多公司中，由于繁琐的流程和学究式的管理方法，员工往往感到自己沦为了卡夫卡式的小职员。这种工作环境让人们感到束缚和沮丧，无法自由发挥自己的才能，成为了自我实现的障碍。此时，“卡夫卡式”的描述可以用来形容这种令人沮丧的工作环境。
总的来说，“卡夫卡式”是一个描述沉重和没有希望的词语，但同时也提示我们，不论处在什么困境中，我们都应该坚持下去。卡夫卡所描绘的情节可能令人窒息，但是他的小说也给我们带来启示：即使面对着矛盾和无望，我们也应该坚持追求我们的目标。
卡夫卡式隐喻是什么
卡夫卡式隐喻指卡夫卡在创作时使用的独特的隐喻手法。
弗兰兹-卡夫卡（Franz Kafka，1883年7月3日～1924年6月3日），生活于奥匈帝国（奥地利帝国和匈牙利组成的政合国）统治下的捷克德语小说家，本职为保险业职员。主要作品有小说《审判》、《城堡》、《变形记》等。
卡夫卡1883年出生犹太商人家庭，18岁入布拉格大学学习文学和法律，1904年开始写作，主要作品为四部短篇小说集和三部长篇小说。可惜生前大多未发表，三部长篇也均未写完。他生活在奥匈帝国即将崩溃的时代，又深受尼采、柏格森哲学影响，对政治事件也一直抱旁观态度，故其作品大都用变形荒诞的形象和象征直觉的手法，表现被充满敌意的社会环境所包围的孤立、绝望的个人。
卡夫卡与法国作家马塞尔普鲁斯特，爱尔兰作家詹姆斯乔伊斯并称为西方现代主义文学的先驱和大师。
试举卡夫卡的一两部作品为例，分析作品如何体现“卡夫卡式”的创作特色的？
所谓“卡夫卡式”是指卡夫卡自己创造的荒诞世界，艺术特征表现为象征、荒诞框架下的细节真实和一定的自传色彩；作者将自己对世界的悖谬式思考、孤独意识和恐惧意识渗透其中，使人体验到一种说不出的忧郁感、压迫感和灾难感。而作为卡夫卡“孤独三部曲”之一的《城堡》就是从人与城堡的关系来表现人在荒诞世界中的生存状态。
其一，《城堡》表现了荒诞和异化的主题。主人公K欲进入城堡而不得的经历是荒诞的。他既是小人物的象征，也是现代人的命运象征，同时也是卡夫卡的精神写照。“城堡”既是权力的象征，是国家机构的缩影，也是神秘的异己力量的象征。尽管K想方设法向当局陈述自己的申述，但始终未能如愿，反而受监视、遭迫害，最后终于精疲力竭。
其二，象征、梦幻的手法。作品的整体结构寓意深长。作品中的背景、人物、时间、地点的虚化，“城堡”的可望而不可及，使整部作品笼罩在一层神秘而朦胧的氛围中，使读者仿佛做了一个惊悸不安的梦。
《审判》是卡夫卡小说风格形成的标志，同样具有“卡夫卡式”的创作特色。
第一，作品表现了荒诞世界中的荒诞的人生。主人公也是叫K由一个清白无辜的人到被捕杀害的遭遇是荒诞的，法庭的整个审判过程也是荒唐的，K被捕的罪名是莫须有的，他被捕以后可以照常生活工作，最后却以私刑处死。K在别人审判自己的法庭上是无罪的，作品隐含了对资本主义司法制度的批判；而他在上述的过程中渐渐意识到，在这个罪恶的世界中，自己作为其中的一个环节，也是有罪的。这又包含着作者自觉的道德伦理意识。这正是作者悖谬思维的表现。
第二，卡夫卡善用隐喻表现深刻的寓意。作品中牧师讲的“在法的门前”的寓言故事最典型。一个农民为了告状坐在法院的门前直至死去，也没见法院开门。由此寄予了作者深刻的社会批判意识。
网络上卡夫卡是什么梗？
人们经常用「卡夫卡式」来形容超现实与噩梦般的荒谬、怪奇和超展开的情况。
人们经常归纳总结伟大作家的哲学思想和表现方式，衍生出特定的形容词来理解他们：例如荷马式、莎士比亚式、乔伊斯式。而另外两个形容词似乎更适用於现代大多数情况，更为黑暗和局促拘束的景象：「欧威尔型」和「卡夫卡式」。
翻开英语辞典对「卡夫卡式」具体的定义，通常会得到超现实与噩梦般的荒谬、怪奇和超展开的意思。牛津辞典将它解释为「压迫或噩梦般的性质」，而韦氏辞典则建议：「如噩梦般的复杂、荒谬，或不合逻辑的性质。」
卡夫卡（Franz Kafka，1883年7月3日－1924年6月3日），出生于捷克布拉格，奥地利小说家，是欧洲著名的表现主义作家。卡夫卡生活在奥匈帝国行将崩溃的时代。
又深受尼采、柏格森哲学影响，对政治事件也一直抱旁观态度，作品大都用变形荒诞的形象和象征直觉的手法，主要作品有《审判》《城堡》《变形记》等。
卡夫卡寓意是指什么？
说清楚先 是弗兰茨·卡夫卡吗？对现代社会人的社会化，人的物化的对抗。 对制度化社会的反思。看看他的《城堡》
幻想
奇特的幻想
“卡夫卡”在捷克语里边意思是“乌鸦”
韩少功《海边的卡夫卡》中文序，摘：
其实“卡夫卡”在捷克语里边意思是“乌鸦”，而东京又满城乌鸦，不时叫着掠过头顶——天上乌鸦，地面“乌鸦”，颇有京城无处不乌鸦的味道。同样情况国人称洛阳纸贵，而今东瀛“乌鸦”走俏，事情也真是奇妙。
说起来，乌鸦是一种蛮有趣的动物。一般分宽嘴和尖嘴两种，日本多为前者，我国北方常见的是后者。我国古代视乌鸦为带来幸福的瑞鸟，把它看成喜鹊的对立面则是后来的事。阿拉伯人称乌鸦为“预兆之父”，见其往右飞为吉，往左飞为凶。日本古来视之为灵鸟，以其叫声占卜吉凶。现在也受到保护，无人捕杀，尽管为其聒噪声所困扰。在这个意义上，可以说乌鸦是一种悖谬的绝妙象征。卡夫卡者，乌鸦也，我想这应该是《海边的卡夫卡》的第一层隐喻(metaphor)。
当然，主要还是第二层隐喻，即《海边的卡夫卡》隐约叠印出奥地利籍犹太血统作家弗兰茨·卡夫卡及其作品的面影。正如布拉格人习惯以“卡夫卡式”比喻生活的荒谬，卡夫卡的生活和他的作品确实是诸多悖谬的密集体：命运的偶然与必然、内省与冲动、不安与执着、懦弱与顽强、绝望与救赎。而《海边的卡夫卡》同样充满无数的悖谬和荒诞：因憎恶父亲(卡夫卡亦谴责父亲是“暴君”，几乎终生与父亲不和)离家出走而最后又返回父亲留下的居所；心理上向往男人而生理上偏偏是为女人；最爱儿子而又把儿子抛弃的母亲；最爱母亲而又报复母亲的父亲；出口与入口、暴力与温情、昏迷与清醒、现实与梦幻、坚定与彷徨；猫讲人语、鱼自天降；识字者不看书，看书者不识字……而人的精神和心智便在这无比矛盾、离奇和复杂的过程中不断蜕变、伸张和成长。这也要求我们阅读时放弃对外部依据的追索，而彻底沉入自己的内心以至潜意识王国，甚至需要懂一点所谓心灵魔术才能跟随作者在这座迷宫里完成各种大幅度跳跃，从而逐渐逼近宇宙和生命之谜的核心。
总之，乌鸦、卡夫卡与《海边的卡夫卡》之间似乎有一条若有若无的游丝，循此可以窥见作品的深层结构，而那未尝不是作者的灵魂结构。作者的灵魂不再依傍外界而直探意识的底层，在那里自由游弋。
卡夫卡式欺骗什么意思
简单的来说就是本来不是你做的，周围人都说是你做的，说的久了，你就觉得好像是自己做的了。
人们理解的卡夫卡，在各种语言中Kafkaesque这个词意思相近，但不完全相同。英语中，它被毫无分别地应用到任何一件不可理解、不可思议、十分隐晦的事件上。
法语中多半指工作方式非理性化、没有透明度、令人感到压抑的官僚作风和政治体系，特别是后一种意义，现在是越来越流行了。
意大利语中指明它的同义词为“忧虑、疲惫、痛苦、不安”，特别指时代的恐惧感。在北欧，这个词的意思包罗万象，与美国、德国的使用状况相似。
在东方的日本，这个字读成Kafkaesuku，表示当前社会无所不在的官僚体系和作风，一般用以说明难以明白、错综复杂且非理性的事件
Kafkaesque在中文中尚未流传开来，这不但是因为中文难以像日文那样直接将音搬过来，更因为中国对卡夫卡作品的接受比较晚。现在在报刊杂志中偶尔见到“卡夫卡式”一词，但一般读者可能并不大知道它的意义。
扩展资料
卡夫卡作品的最突出的特征是貌似悖理荒诞，实则真实可信，并且空位极多，读者发挥作用的余地极大。
他以最平淡、最不引人注意的语气和态度叙述与习惯逻辑、与常理相悖的事件和境况，就像那是最平常的事。他叙述的事件和境况叫读者感到不可思议，而叙述者和作品中的人物却毫不惊讶。
不可思议的事时常出现在用现实主义手法描写的环境和心态中，悖理的事发生得那么正常合理，它和真实交织在一起。种种生存的困惑、恐惧、焦虑，生存的不确定和无把握，在作品中处处可见。人物想通过婚姻和工作建立一种稳定的生活，而尝试却总是失败的。人变成动物或动物变成人，都是为了与自我斗争，为了摆脱困境，寻找一种出路，寻找另外的生活方式。
他以各种手段、各种体裁来表述这种焦虑无助、孤独无靠、受制于一种不可名状的巨大力量的状态。
参考资料
百度百科_卡夫卡
简单的来说就是本来不是你做的，周围人都说是你做的，说的久了，你就觉得好像是自己做的了。
人们理解的卡夫卡，在各种语言中Kafkaesque这个词意思相近，但不完全相同。英语中，它被毫无分别地应用到任何一件不可理解、不可思议、十分隐晦的事件上。
法语中多半指工作方式非理性化、没有透明度、令人感到压抑的官僚作风和政治体系，特别是后一种意义，现在是越来越流行了。
意大利语中指明它的同义词为“忧虑、疲惫、痛苦、不安”，特别指时代的恐惧感。在北欧，这个词的意思包罗万象，与美国、德国的使用状况相似。
在东方的日本，这个字读成Kafkaesuku，表示当前社会无所不在的官僚体系和作风，一般用以说明难以明白、错综复杂且非理性的事件
Kafkaesque在中文中尚未流传开来，这不但是因为中文难以像日文那样直接将音搬过来，更因为中国对卡夫卡作品的接受比较晚。现在在报刊杂志中偶尔见到“卡夫卡式”一词，但一般读者可能并不大知道它的意义。
扩展资料
总的说来，Kafkaesque除了文学意义上理解为卡夫卡的写作风格外，一般的理解是指人受到自己无法理解、无法左右的力量的控制和摆布。
发现自己处在一种不能以理性和逻辑去解释的荒诞神秘的境况中，内心充满恐惧、焦虑、迷惑、困扰和愤怒，但又无可奈何，找不到出路；那任意摆布人的力量是出自那样庞大复杂的机制，它又是那样的随意，它无所不在又无所寓形，人受到它的压迫却又求告无门。
卡夫卡作品的最突出的特征是貌似悖理荒诞，实则真实可信，并且空位极多，读者发挥作用的余地极大。他以最平淡、最不引人注意的语气和态度叙述与习惯逻辑、与常理相悖的事件和境况，就像那是最平常的事。
他叙述的事件和境况叫读者感到不可思议，而叙述者和作品中的人物却毫不惊讶。不可思议的事时常出现在用现实主义手法描写的环境和心态中，悖理的事发生得那么正常合理，它和真实交织在一起。
种种生存的困惑、恐惧、焦虑，生存的不确定和无把握，在作品中处处可见。人物想通过婚姻和工作建立一种稳定的生活，而尝试却总是失败的。人变成动物或动物变成人，都是为了与自我斗争，为了摆脱困境，寻找一种出路，寻找另外的生活方式。
一年到头奔波于途的旅行推销员格雷戈尔·萨姆沙早晨醒来发现自己成了一只甲虫。他在床上困难地翻动身体，心里焦急，害怕赶不上火车耽误了工作，这工作是他赖以养家糊口、奉养父母、培养妹妹的。
他以虫的形体用人的思想感情想着自己对家庭的责任，想着他已无法继续承担这责任了。他的家人以及雇主却不再将他当人看，家人将他当做妨害家庭安定生活的大甲虫。
变形是格雷戈尔的出路，是他在潜意识中为了不再担负家庭重担而做出的反应。然而这一出路导致了他的死亡。他的亲人对他的死无动于衷，反而如释重负(《变形记》)。
小说中那些曲折阴暗的走廊、龌龊的房间、墙的四周和地板上堆满文件的办公室、办公室里不停地响着的电话声、终日忙碌而无人知晓他们在忙些什么的官员、衣着邋遢毫无庄严可言的法官、法院门里一个比一个凶的守门人，一一令人联想起代表法和权的官僚机构。
个人陷入其中的情况就像那个原本在公园散步却不知道怎么回事就陷入到荆棘丛中的人。听到他的呼救声而赶来的公园管理人告诉他，要救他出来先得找来工人披荆斩棘，而找工人来则必须先得到公园园长的许可。
尽管他的眼镜已掉，他的身上到处被划破刺伤，天已渐黑，他心中焦急万分，人家却叫他耐心等待，而他除了等待也别无他法（《荆棘丛》，载于《乡间婚礼筹备》）。
这种凶兆重重，而陷于其中的人无法找到出路，周围世界不给他确定的答复的状态，就是卡夫卡笔下的人物所处的状态。他以各种手段、各种体裁来表述这种焦虑无助、孤独无靠、受制于一种不可名状的巨大力量的状态。
参考资料来源
凤凰网——卡夫卡：模仿文学的人生
百度百科——变形记
卡夫卡式欺骗：是对一种欺骗方式的形容。
解释：
人们经常用卡夫卡式来形容超现实噩梦般的荒谬、奇怪和超展开的情况。
你不是疯子，我硬说你是疯子，你越辩解我越说你疯子，你表现的越愤怒越害怕我越说这就是疯子的表现，这样大家就相信你是疯子了。因为看到你那么愤怒，大家心里会想，怪不得他会疯，瞧瞧他的表现。这样你就怎么也说不清了。这就是卡夫卡式欺骗。
扩展资料卡夫卡式的特色形成了卡夫卡式：
1、一是象征。卡夫卡常使用象征形象来表达他对社会关系的理解。如《审判》中K的被捕、企图申诉，以及案件的起因与内幕，始终是笼罩在云雾之中。
2、二是荒诞。这主要是指那些表现在情节与人物行为上出现的违反常情与理性的情况。这里有存在主义哲学思想的影响。在卡夫卡的作品中，荒诞因素占有重要地位。
3、三是逆说。荒诞性虽是卡夫卡的艺术特色之一，但他并未止于荒诞。如果再进一步考察，便会发现作家运用的是一种逆说或反论的手法。他所叙述的事情初看起来是荒诞不经和自相矛盾的，但细想一下就会看到其中包含着某种真实性。
参考资料来源：百度百科-卡卡夫
卡夫卡的短片小说
卡夫卡式欺骗意思为本来不是自己做的，但周围人都说是自己做的，说的久了，自己就觉得好像是自己做的了。
其为一种欺骗方式的形容，卡夫卡式来形容超现实噩梦般的荒谬、奇怪和超展开的情况，你不是疯子，我硬说你是疯子，你越辩解我越说你疯子，你表现的越愤怒越害怕我越说这就是疯子的表现，这样大家就相信你是疯子了；
因为看到你那么愤怒，大家心里会想，怪不得他会疯，瞧瞧他的表现，这样你就怎么也说不清了，这就是卡夫卡式欺骗。
扩展资料：
卡夫卡式欺骗来自于卡夫卡，卡夫卡的困境就是现代人的困境，卡夫卡小说的谜语特征体现在小说的不确定性特征上，其小说往往没有起始，没有结尾，没有具体的时间和地点，没有明确的方向；
卡夫卡笔下的白描艺术特征是运用冷漠、客观、简洁并暗含着讽刺意味的语言表现作者的焦灼而忧虑的心灵，这种风格的形成与作者外冷内热的性格不无关系；
其把灰暗的现实和梦魔般的主观意识，孤独、恐惧、悲苦的情绪表现在创作中，将锐利的斧头击碎心中的冰海，向人们倾诉心声和希望，言辞间闪烁着理想的火花；
矛盾对立的两方面构成了卡夫卡这个复杂的统一体，其在叙事艺术上也是矛盾统一的，其一方面用冷峻的语言作“利斧”劈开蒙蔽人们眼睛的生活假象，另一方面在这冷峻的语言下又跳跃着一颗灼热的心，于是形成了这外冷内热悲喜交加的叙事风格。
参考资料来源：百度百科-卡夫卡
关于村上春树的《海边的卡夫卡》中大岛和卡夫卡说话时中经常提到的隐喻是什么意思？
世界万物都有他存在的价值与意义，并且难以猜透，每个人的理解不尽相同，说是隐喻，感觉上很含蓄，因为人生的真谛总被许多凡尘蒙蔽，不同的双眼看见的是不同的景致，当最后揭开面纱的刹那，看见的或许只是那最朴实的本源 。
世间万物无一不是隐喻，可能作者是想在大岛的话中，使读者找出线索
隐喻是一种杀戮之心，或者说是兼具特异功能的破坏欲，即是所谓的重新建立的物语（具体可参照村上纪实文学《地下》里面的奥姆真理教的新式物语）可以说，这部地下文学对村上的影响很大，再后来的很多作品里都有真理教或是所谓邪教物语的影子（近作《1Q84》）。
《海边的卡夫卡》文本，延续了村上春树一贯的虚构的故事设定，却又深刻地投射出现实社会的影子。《海边的卡夫卡》的故事情节分两条线索展开，少年卡夫卡和老人中田隔空杀人后，不但没有得到惩戒，犯了故意杀人罪、乱伦罪、强奸罪的卡夫卡反而成为“世界上最顽强的少年”，中田也宁静地得到了解脱。
扩展资料
创作背景
20世纪的两次世界大战使人类备感世界的荒谬、理性的无奈，而日本军国主义对日本国民实施的正是一种类似“集体昏睡”的精神催眠，使日本陷入战争的迷狂从而成为亚洲的战争罪魁，原子弹以空前强大的破坏力使日本遭受惨痛的创伤。《海边的卡夫卡》中荒诞离奇的“集体昏睡事件”恰是二战日本命运的写照。
1997年5月，经历了阪神大地震后的神户，连续发生了以儿童为目标的凶杀案，被媒体称之为“酒鬼蔷薇事件”。遇害的小学生的头颅被割下并置于学校门口，死者口中还塞有一纸声明，惨不忍睹的程度绝不亚于侦探小说和漫画情节，而凶手竟然是一个在初中就读的14岁少年。这一事件的结果是凶手并没有受到实质性处罚，8年以后获释，犯罪动机也未能公诸世人。
尽管村上本人并未谈及与认可《海边的卡夫卡》的创作与“酒鬼蔷薇事件”的直接关联，批评界仍然有人认为，中田被打的地方叫“木碗山”，“酒鬼蔷薇事件”的发生地点叫“坦克山”，这应该不是偶然的巧合。
村上春树写《海边的卡夫卡》时，闭关半年，早上4时半起床，伏案书写5小时，然后做运动，听音乐，晚上早睡，天天如是，绝无例外。
主题思想
《海边的卡夫卡》的主题思想，即透过人的精神成长让灵魂与尊严自由浮现。通过讲述一个15岁少年的流浪故事， 将绵软未定型的灵魂如何追求自由成长的历程记录下来。
光影交错的成长之路
《海边的卡夫卡》通过主人公“卡夫卡”的流浪来讲述成长。少年田村在离家之前便做好了充分的准备，他并非遭受了外界突然的灾难或迫害，他的流浪是一场蓄谋已久的冒险。为此，田村认真学习、勤奋锻炼，并且改名为“卡夫卡”。名字是一个人身份的象征， 田村的改名具有很大的象征意义。
参考资料来源：百度百科-卡夫卡
1.请问村上春树的小说海边的卡夫卡中“隐喻”指的到底是什么？ 2.卡夫卡...
几年前看的书了～现在手边也没书～
能够回答的问题仅有最后一点——
“海”主要表达了一种对自我的寻找，以及对自我的印证。按照村上的惯例，自我的寻找过程是孤独的，而寻找过程是复杂的，结果却仍旧回归孤独。
其他几点，自己联系上下文多想想吧。不过，建议求解，但不求甚解。
如何理解卡夫卡
弗兰兹 卡夫卡？ 最好还是不要理解了 本身就是一个悖谬.. 最主要的就是双重人格. 消极抵抗 . 和悖谬
因为他表达了对生活的荒诞感。
其实若果楼主想理解卡夫卡的话，最直接的手段还是读他的小说。以下是一些介绍 弗兰兹·卡夫卡（Franz Kafka 1883～1924）奥地利小说家。出生犹太商人家庭，18岁入布拉格大学学习文学和法律，1904年开始写作，主要作品为4部短篇小说集和3部长篇小说。可惜生前大多未发表，3部长篇也均未写完。卡夫卡是欧洲著名的表现主义作家。他生活在奥匈帝国行将崩溃的时代，又深受尼采、柏格森哲学影响，对政治事件也一直抱旁观态度，故其作品大都用变形荒诞的形象和象征直觉的手法，表现被充满敌意的社会环境所包围的孤立、绝望的个人。 卡夫卡是奥地利人，他是西方现代派文学的宗师和探险者，他的创作风格是表现主义，是表现主义作家中创作上最有成就者。他生活和创作的主要时期是在一战前后，当时，经济萧条，社会腐败，人民穷困，这一切使得卡夫卡终生生活在痛苦与孤独之中。于是，对社会的陌生感，孤独感与恐惧感，成了他创作的永恒主题。美国诗人奥登评价卡夫卡时说：“卡夫卡对我们至关重要，因为他的困境就是现代人的困境。 卡夫卡生于捷克（当时属奥匈帝国）首府布拉格一个犹太商人家庭，是家中长子，有三个妹妹（另有两个早夭的弟弟）。自幼爱好文学、戏剧，18岁进入布拉格大学，初习化学、文学，后习法律，获博士学位。毕业后，在保险公司任职。多次与人订婚，却终生未娶，41岁时死于肺痨。 1904年，卡夫卡开始发表小说，早期的作品颇受表现主义的影响。1912年的一个晚上，通宵写出短篇《判决》，从此建立自己独特的风格。生前共出版七本小说的单行本和集子，死后好友布劳德（Max Brod）违背他的遗言，替他整理遗稿，出版三部长篇小说（均未定稿），以及书信、日记，并替他立传。 卡夫卡他是一位用德语写作的业余作家，他与法国作家马赛尔·普鲁斯特，爱尔兰作家詹姆斯·乔伊斯并称为西方现代主义文学的先驱和大师。卡夫卡生前默默无闻，孤独地奋斗，随着时间的流逝，他的价值才逐渐为人们所认识，作品引起了世界的震动，并在世界范围内形成一股“卡夫卡”热，经久不衰。 后世的批评家，往往过分强调卡夫卡作品阴暗的一面，忽视其明朗、风趣的地方，米兰·昆德拉在《被背叛的遗嘱》（Les testaments trahis）中试图纠正这一点。其实据布劳德的回忆，卡夫卡喜欢在朋友面前朗读自己的作品，读到得意的段落时会忍俊不禁，自己大笑起来。卡夫卡他是一位用德语写作的业余作家，国籍属奥匈帝国。他与法国作家马赛尔·普鲁斯特，爱尔兰作家詹姆斯·乔伊斯并称为西方现代主义文学的先驱和大师。 卡夫卡一生的作品并不多，但对后世文学的影响却是极为深远的。美国诗人奥登认为：“他与我们时代的关系最近似但丁、莎士比亚、歌德与他们时代的关系。”卡夫卡的小说揭示了一种荒诞的充满非理性色彩的景象，个人式的、忧郁的、孤独的情绪，运用的是象征式的手法。三四十年代的超现实主义余党视之为同仁，四五十年代的荒诞派以之为先驱，六十年代的美 弗兰兹·卡夫卡国”黑色幽默“奉之为典范。 卡夫卡出生在布拉格的一个犹太商人家庭，他的父亲粗暴、专制，对儿子的学习、生活不闻不问，只是偶尔指手画脚地训斥一通——他想把儿子培养成为性格坚强而又能干的年轻人，但结果是适得其反，"我在自己的家里,在那些最好,最亲的人中间,感觉比陌生人还要陌生".卡夫卡内心中一直对父亲存有无法消除的畏惧心理。由此而培养的敏感、怯懦的性格和孤僻、忧郁的气质使卡夫卡其人其书成为那个时代资本主义社会的精神写照：异化现象，难以排遣的孤独和危机感，无法克服的荒诞和恐惧。 卡夫卡的《变形记》中，由于沉重的肉体和精神上的压迫，使人失去了自己的本质，异化为非人。另一部短篇小说《饥饿艺术家》描述了经理把绝食表演者关在铁笼内进行表演，时间长达四十天。表演结束时，绝食者已经骨瘦如柴，不能支持。后来他被一个马戏团聘去，把关他的笼子放在离兽场很近的道口，为的是游客去看野兽时能顺便看到他。可是人们忘了更换记日牌，绝食者无限期地绝食下去，终于饿死。这里的饥饿艺术家实际上已经异化为动物了。 另外一些小说是揭示现实世界的荒诞与非理性的，如《判决》和名篇《乡村医生》，这里，现实和非现实的因素交织，透过这些荒诞的细节和神秘的迷雾，这里寓意着：人类患了十分严重的病，已经使肌体无可救药。人类社会的一些病症是医生医治不了的，这里的医生最后也变成了流浪者。 卡夫卡的长篇小说《美国》和《地洞》等揭示的是人类现实生活中的困境和困惑感；而《审判》、《在流放地》以及《万里长城建造时》则揭示了现代国家机器的残酷和其中的腐朽。短篇小说《万里长城建造时》中写到：中国老百姓被驱赶去建造并无多大实用价值的长城，他们连哪个皇帝当朝都不知道，许多年前的战役他们刚刚得知，仿佛是新闻一般奔走相告。“皇帝身边云集着一批能干而来历不明的廷臣，他们以侍从和友人的身份掩盖着艰险的用心。” “那些皇妃们靡费无度，与*刁的廷臣们勾勾搭搭，野心勃勃，贪得无厌，纵欲恣肆，恶德暴行就像家常便饭。”他还写出了表现民主主义思想的一句话：“在我看来，恰恰是有关帝国的问题应该去问一问老百姓，因为他们才是帝国的最后支柱呢。” 在世界文学史上，弗兰兹·卡夫卡绝对是一个异数。作为一个文学大师，他极为罕见地不是本国或本民族的代言人，更别提什么"时代的良心"之类的了。他在身份认定上的矛盾性与特殊性，使得他注定没有归依之所：他是奥匈帝国的臣民，生长在捷克的布拉格，在一家意大利保险公司做小职员，母语是德语，血统是犹太人，而他本人又终生与犹太人的生活、宗教和习俗保持着非常大的距离--"我跟犹太人有什么共同之处？"他说。 于是，他血液中对永恒的强烈渴望驱策着他孤身独对一个异质的世界，并且与之作无望的缠斗，就像他作品里的那个土地测量员K.，在一个夜晚踏雪来到神秘、强大的城堡面前，对自己的宿命已洞若观火：为进入它倾尽毕生心力，直至生命消殒。也可以说，孤独就是卡夫卡的宿命，他之渴望孤独恰如猛兽嗜血。 他说："为了我的写作我需要孤独，不是'像一个隐居者'，仅仅这样是不够的，而是像一个死人。写作在这个意义上是一种更酣的睡眠，即死亡，正如人们不会也不能够把死人从坟墓中拉出来一样，也不可能在夜里把我从写字台边拉开。" 卡夫卡所构筑的城堡同时也是一个有关写作的巨大隐喻，藉着孤独，他能够不断地以各种方式接近它，因为它完全来自他个人，也仅属于他个人；他的主人公都不过是他的一个化身，他们或者叫K. 在布拉格的卡夫卡铜像，或者叫卡尔，或者名字的构词方式与卡夫卡相同，都生活在一个粗暴的父亲或类似父亲形象的阴影之下，都"害羞、胆怯、懦弱而善良"—这是卡夫卡相知最深的女友密伦娜对他的描述。 关于卡夫卡，一个需要纠正的误解是，他并不像我们想象中那样身材瘦小，落落寡合。事实上，他身高一米八二，相貌英俊，一双清澈的大眼睛颇能虏获女性的芳心，这一点，他短暂一生中堪称频繁的艳遇可资佐证。他几乎每次去疗养院病休，都会同某位红颜知己发生始而急促热烈、终又不了了之的恋情。卡夫卡与未婚妻菲莉斯第一次婚约的解除就是因为他同菲莉斯的女友、负责调解二人关系的格莱特发生了超乎友情的关系。为此，菲莉斯、菲莉斯的妹妹、格莱特等人专门组成了一个"法庭"，对卡夫卡进行审判--恰恰是这场审判给卡夫卡带来的罪孽感、恐怖感和无力感，导致他日后写出了不朽名作《审判》。 卡夫卡一生三次订婚，三次解除婚约，究其根本原因，乃是卡夫卡对家庭生活将毁掉他的写作所赖以存在的孤独的恐惧。在他所钟情的写作面前，常人视为理所当然的婚姻其实毫无位置可言，而他个人，也不过是这古老的伟大事业心甘情愿的祭品。从这一点上考量，他焚膏继晷地写作、又不断地毁弃自己的作品的举动，就超越了自厌和自虐，而达至大诚大勇的境界；他那卑微、晦暗、支离破碎的一生也因而获得了一贯性和力量。 卡夫卡1924年6月3日因肺病辞世，他曾在遗嘱中要求挚友马克斯·布罗德将他的全部手稿统统付诸一炬。布罗德没有这样做。 编辑本段艺术特点 卡夫卡被认为是现代派文学的鼻祖，是表现主义文学的先驱，其作品主题曲折晦涩，情节支离破碎，思路不连贯，跳跃性很大，语言的象征意义很强，这给阅读和理解他的作品带来了一定的困难。卡夫卡的作品难读，连母语是德语的读者也觉得读懂这些作品不是件容易的事，但他那独到的认识，深刻的批判，入木三分的描写，都深深地吸引着我们，只要你能读进去，只要你能摸到作品的脉络，定会获益匪浅。下点功夫读一读卡夫卡是值得的。 卡夫卡笔下描写的都是生活在下层的小人物，他们在这充满矛盾、扭曲变形的世界里惶恐，不安，孤独，迷惘，遭受压迫而不敢反抗，也无力反抗，向往明天又看不到出路。看到他为我们描绘出的一幅幅画卷我们会感到一阵阵震惊和恐惧，因为他仿佛在为人类的明天敲起阵阵急促的警钟，他为人类的未来担忧。每位读者在读卡夫卡时都会有自己的感触、理解、认识、联想，但我们希望读者不要迷惘在他所描绘的迷惘中。
