本文目录一览：
- 1、第五交响曲的作者是谁？
- 2、柴可夫斯基第五交响曲第二乐章的基调是
- 3、如何评价柴可夫斯基第五交响曲？有无推荐版本
- 4、柴可夫斯基的著名音乐
- 5、柴可夫斯基的作品
- 6、柴可夫斯基作曲的作品是
- 7、柴可夫斯基交响曲全集各曲子的名字
- 8、柴可夫斯基的作品有哪些？
- 9、柴可夫斯基有哪些著名作品
- 10、柴可夫斯基有哪些著名作品
第五交响曲的作者是谁？
《第五交响曲》的作者是彼得·伊里奇·柴可夫斯基。
彼得·伊里奇·柴可夫斯基（1840年5月7日—1893年11月6日），出生于伏特金斯克市，俄罗斯浪漫乐派作曲家。
1888年3月，11月5日，《第五交响曲》在圣彼得堡首演；11月10日，《哈姆雷特》序曲在圣彼得堡首演；11月24日，歌剧《叶甫盖尼·奥涅金》在布拉格上演；12月11日至12日，柴可夫斯基作品音乐会在莫斯科举行。
1893年1月16日，柴可夫斯基作品音乐会在奥德萨举行；2月4日，开始创作《第六交响曲》，并于3月24日完成；3月14日，柴可夫斯基作品音乐会在哈尔科夫举行；10月28日，《第六交响曲》在圣彼得堡首演。
创作特征：
19世纪80年代末至90年代初，属于柴可夫斯基的创作晚期，其创作进入高峰阶段，许多代表作都产生在这个时期。代表作有：《第五交响曲》（ 1888）、《第六“悲怆”交响曲》（1893），歌剧《黑桃皇后》（1890）、《约兰塔》（1891），舞剧《睡美人》（1887）等。
柴可夫斯基第五交响曲第二乐章的基调是
第二乐章稍的如歌行板—活跃的中板—转稍快的行板—不太快的快板—原速的基调仍然是心灵的慰藉，是一颗忧郁的心在宁静的沉思冥想或大自然的美景中寻求逃避。
由俄罗斯作曲家柴可夫斯基于1888年创作的交响曲。此交响曲是他回到俄国定居后创作的，曲中融入了他对莫扎特音乐的思慕，全曲采用由贯穿始终的“命运”主题所构成的循环形式，这些对柴可夫斯基而言都是新的尝试。
对第二乐章的介绍
略带感的如歌行板，D大调，12/8拍子，三段体。乐章的主旋律甜美而兼有肃穆、伤感,充满期盼与憧憬。双簧管演奏的副旋律中注入了温柔而具有抚慰力量的女性光辉。
第二乐章是三部曲式。这是柴可夫斯基最情感横溢和感人至深的明朗篇章,也是整部交响曲的中心所在。它深刻地揭示了主人公对幸福的无比向往和依恋。弦乐奏出的引子似圣咏般严肃而深沉。
第一段圆号奏出了温暖而抒情的第一主题,好似老人的暮春诗意,气度高雅而颇具魅力。被称为“一线光明”的牧歌风。
第二主题由双簧管奏出,明朗而真诚,好象是对第一主题的回答和补充。大提琴和弦乐器的两次陈述进一步深化了“一线光明”主题,音乐激昂地走向高潮。中段是林木青翠,宁静迷人的大自然情调。
突然,“命运主题”以雷霆万钧之势闯人,铜管粗野地喧嚣,定音鼓隆隆,主人公的幻想被砸得粉碎。静静的拔弦中,再现的第一段第一主题无力地、哭泣般地流淌着、倾泻着。强有力的“一线光明”主题坚决而激动,迎来了胜利般的高潮。恶毒的“命运主题”再次闯人,肆虐的铜管否定了“一线光明”主题。
尾声中,“一线光明”主题平静而温柔地渐渐消失。
如何评价柴可夫斯基第五交响曲？有无推荐版本
有了柴四和柴六，柴五的地位比较尴尬。
柴六听起来有一种“完成性”，感觉就是老柴自己内心的收山之作；很多人包括我好这口。
柴四则毛味明显，老柴特点鲜明；而且，中间的木管串联不要太好听。。。。。。
柴四柴六一般是专业乐团必备，而柴五则是青年乐团必备。我个人理解是柴五对技术的要求不是那么高，对情感控制的要求也不是那么高。（然而四乐章还是有难度的）
柴五旋律优美，动感强烈，但是让人感觉内容不够丰富，感觉像是一个柴六的猴版。。。
而且感觉四乐章对一乐章的再现太过强烈，以至于高潮了以后再倒过来回味就有点不够给劲了。
总的来说，四乐章单独拿出来听真是不错；然而整体上欠丰富，又暗沉到激扬的转捩有些牵强而重复。在相同主题的音乐浩如烟海的情况下，全曲不能算超一流作品。
然而，对我来说柴五是我感情最深的作品了。。。
毕竟在郭家大院脸上吹过solo,虽然只是排练。。。
毕竟是我最后的演出。。。
版本情况不是很了解，不好意思。
柴可夫斯基的著名音乐
以下系柴可夫斯基的重要作品 交响曲 《g小调第一交响曲》（1866年） 《c小调第二交响曲》（1872年） 《D大调第三交响曲》（1875年） 《f小调第四交响曲》（1878年） 《e小调第五交响曲》（1888年） 《b小调第六交响曲》（1893年）——这部交响曲又称为《悲怆》，音乐具有忧郁的抒情性，可以说是作曲家最著名的一部交响曲，完成于他逝世前两个月，并完整的体现了柴可夫斯基的美学观。 《曼弗雷德交响曲》 芭蕾舞剧 《天鹅湖》（1876年） 《睡美人》（1889年） 《胡桃钳》（1892年） 歌剧 叶甫根尼·奥涅金（1879年） 黑桃皇后（1891年） 管弦乐作品 《罗密欧与朱丽叶》（1869年） 《降b小调第一钢琴协奏曲》（1874年） 《D大调小提琴协奏曲》（1878年） 《1812序曲》（1880年） 《弦乐小夜曲》（1880年） 《义大利随想曲》（1880年） 《哈姆雷特》（1888年）
参考: zh. *** /wiki/%E5%BD%BC%E5%BE%97%C2%B7%E4%BC%8A%E9%87%8C%E5%A5%87%C2%B7%E6%9F%B4%E7%A7%91%E5%A4%AB%E6%96%AF%E5%9F%BA
《b小调第六交响曲》（1893年）——这部交响曲又称为《悲怆》，音乐具有忧郁的抒情性，可以说是作曲家最著名的一部交响曲，完成于他逝世前两个月，并完整的体现了柴可夫斯基的美学观。
柴可夫斯基的作品
一、小提琴协奏曲
柴可夫斯基创作的小提琴协奏曲在世界上各大音乐电会上都有演奏，柴可夫斯基婉转悠扬、激进慷慨的作曲风格让很多听众都感到非常的感动。小提琴协奏曲展现了柴可夫斯基内心的心理变化，也能够表现出柴可夫斯基非常高超的艺术魅力。
二、第五交响曲
第五交响曲直接展现了柴可夫斯基对于自己命运的抗争，虽然自己命运非常的不公平，但是柴可夫斯基一直没有低下自己高傲的头颅。面对着人世间的挑战，柴可夫斯基化悲痛为力量，在音乐中展现了自己的人格魅力。
三、胡桃夹子
胡桃夹子是世界上非常具有浪漫艺术气息的歌舞剧，很多人都认为胡桃夹子拥有着充满神话的童趣色彩，这也能够表明柴可夫斯基在艺术造诣上更趋于浪漫主义。柴可夫斯基也希望在舞台剧上表现自己内心的美。
四、罗密欧与朱丽叶幻想序曲
罗密欧与朱丽叶幻想序曲是柴可夫斯基早年的作品，当时非常年轻的柴可夫斯基就对爱情充满了渴望，而且柴可夫斯基通过爱情的悲剧来展现世间的不公。罗密欧与朱丽叶现在已经在世界各国的大剧场上演出。
五、天鹅湖
天鹅湖是世界上非常典型的芭蕾舞剧，也是柴可夫斯基的巅峰作品之一。无数的芭蕾舞蹈艺术家们都希望在舞台剧上能够跳一首天鹅湖，但是天鹅湖的难度非常的大，需要无数的舞蹈引诱者在台下付出艰辛地努力。
柴可夫斯基作曲的作品是
交响曲
g小调第一交响曲“冬日浮想”（Winter Daydreams）（Op. 13, 1866）
c小调第二交响曲“乌克兰”（Op. 17, 1872，于1879-90年修订，又称《小俄罗斯》(Little Russian)）
D大调第三交响曲“波兰”（Op. 29, 1875）
f小调第四交响曲（Op. 36, 1877-78）
曼弗雷德交响曲（Manfred Symphony, Op. 58, 1885）
e小调第五交响曲（Op. 64, 1888）
b小调第六交响曲“悲怆”（Pathetique）（Op. 74, 1893）——这部交响曲音乐具有忧郁的抒情性，可以说是作曲家最著名的一部交响曲，完成于他逝世前两个月，并完整的体现了柴可夫斯基的美学观。
降E大调第七交响曲（这部所谓第七交响乐一般叫降E大调交响乐，是柴可夫斯基其中一部未完成的作品。在1891年4月的美国之旅中，柴可夫斯基开始构思一部名为“生命”（Zhizn）的交响乐，并且记下了一些主题。后来他转向创作其他作品，而这部交响乐一直未构思完，可能他已经放弃了这部作品。但“生命”的一些主题被用来创作他的降E大调交响乐，有时又叫第七交响乐。）
芭蕾舞剧
《天鹅湖》（Swan Lake,Op. 20, 1875-76）
《睡美人》（The Sleepy Beauty, Op. 66, 1888-89）
《胡桃夹子》（Nutcracker, Op. 71. 1891-92）
歌剧
司令官（Voyevoda, Op. 3, 1867-68）[又名《伏尔加河上的梦》(Dream on the Volga)]
婀婷（Undine, 1869, 已毁）
禁卫兵（Oprichnik, 1870-72）[又名《卫兵生活》(The Life of Guardsman)]
铁匠瓦古拉（Vakula the Smith, Op. 14, 1874）[1885年修订后称《女靴》(The Slippers)或《奥萨纳的任性》(Oxana's Caprice)]
叶甫盖尼·奥涅金（Eugene Onegin, Op. 24. 1877-78）
奥尔良少女（The Maid of Orleans, 1878-79, 于1882年修订）
马采巴（Marzappa, 1881-83）
瑟西女巫（The Sorceress, 1885-87）
黑桃皇后（Pique Dame, Queen of Spades, Op. 68, 1890）
意奥兰塔（Yolanta, Op. 69, 1891）
协奏曲
降b小调第一钢琴协奏曲（Op. 23, 1874-75）
D大调小提琴协奏曲（Op. 35, 1878）
G大调第二钢琴协奏曲（Op. 44, 1879-90, 1893年Ziloti加以修订）
降E大调第三钢琴协奏曲（为他人编纂）
交响序曲
“暴风雨”交响序曲（The Storm, Op. 76, 1864）
罗密欧与朱丽叶幻想序曲（Fantasia Overture on Romeo and Juliet, 1869, 于1870和1880年两次修订）
1812序曲（1812 Overture, Op. 49, 1880）
哈姆雷特幻想序曲（Fantasia Overture on Hamlet, Op, 67a, 1888）
器乐作品
忧伤小夜曲（小提琴, Serenade Melancolique, Op. 26, 1875）
洛克克主题变奏曲（大提琴, Variations on a Rococo Theme, Op. 33, 1876）
奇想小品（大提琴, Pezze Capriccioso, Op.62, 1887）
管弦乐组曲
D大调第一管弦乐组曲（Op. 43, 1878-79）
C大调第二管弦乐组曲（Op. 53, 1883）
G大调第三管弦乐组曲（Op. 55, 1884）
第四组曲“莫扎特风格”（Mozartiana, Op. 61, 1887 ）
睡美人组曲（Sleepy Beauty, Op. 66a）
胡桃夹子组曲（Nutcracker, Op, 71a, 1892）
其他交响乐作品
“命运”交响诗（Fate, Op. 77, 1868）
“暴风雨”交响幻想曲（The Tempest, Op. 18, 1873）
斯拉夫进行曲（Slavonic March, Op. 31, 1876）
“雷米尼的法兰契斯卡”交响幻想曲（Francesca da Rimini, Op.32, 1876）
弦乐小夜曲（Serenade for Strings, Op. 48, 1880）
意大利随想曲（Italian Caprice, Op. 45, 1880）
音乐会幻想曲（Concert Fantasy, Op. 56, 1884）
“司令官”交响叙事曲（Voyevoda, Op. 78, 1891）
室内乐作品
D大调弦乐四重奏第一号（Op. 11, 1871, 其中包括著名的“如歌的行板”）
F大调弦乐四重奏第二号（Op. 22, 1874）
降e小调弦乐四重奏第三号（Op. 30, 1876）
a小调钢琴三重奏“为纪念一位伟大艺术家而作”（Op. 50, 1881-82）
“佛罗伦萨的回忆”弦乐六重奏（Souvenir de Florence, Op. 70, 1887-90, 于1891-92年间修订）
柴可夫斯基交响曲全集各曲子的名字
自己帮你查了一下，分别是：
《G小调第一交响曲》（1866年）——第一号交响曲是受到俄罗斯冬季景象启发写成，所以又名「冬之梦」，虽然柴科夫斯基自认有点瑕疵，但它无疑包藏了美好青年时期的梦与情怀。
《C小调第二交响曲》（1872年）“乌克兰”，又称“小俄罗斯”。
《D大调第三交响曲》（1875年） “波兰”。
《F小调第四交响曲》（1878年）“罗密欧与朱丽叶”。
《E小调第五交响曲》（1888年） 交响叙事曲《市长》。
《B小调第六交响曲》（1893年）——这部交响曲又称为《悲怆交响曲》 ，音乐具有忧郁的抒情性，可以说是作曲家最著名的一部交响曲，完成于他逝世前两个月，并完整的体现了柴科夫斯基的美学观。
另外除此之外还有《曼弗雷德交响曲》（Manfred Symphony, Op. 58, 1885）和未完成的《降E大调第七交响曲》（这部所谓第七交响乐一般叫降E大调交响乐，是柴可夫斯基其中一部未完成的作品。在1891年4月的美国之旅中，柴可夫斯基开始构思一部名为“生命”（Zhizn）的交响乐，并且记下了一些主题。后来他转向创作其他作品，而这部交响乐一直未构思完，可能他已经放弃了这部作品。但“生命”的一些主题被用来创作他的降E大调交响乐，有时又叫第七交响乐。）
1、《g小调第一交响曲》（1866年）
2、《c小调第二交响曲》（1872年）
3、《D大调第三交响曲》（1875年）
4、《f小调第四交响曲》（1878年）
5、《e小调第五交响曲》（1888年）
6、《曼弗雷德交响曲》（1885年）
7、《降E大调第七交响曲》（1891年）
8、《b小调第六交响曲（悲怆交响曲）》（1893年）
扩展资料
柴可夫斯基代表作品
1、《悲怆交响曲》在1893年八月末至九月间完成，为作者的代表作。柴科夫斯基自认为这部交响曲是他一生中最成功的作品，也是他最得意的杰作。本曲首演于同年的十月二十八日，六天之后，作者不幸染上霍乱，与世长辞。本曲终成为柴科夫斯基的“天鹅之歌”。
2、《天鹅湖》柴可夫斯基所作的第一部舞曲，取材于民间传说，剧情为：公主奥杰塔在天鹅湖畔被恶魔变成了白天鹅。王子齐格费里德游天鹅湖。
深深爱恋奥杰塔。王子挑选新娘之夜，恶魔让他的女儿黑天鹅伪装成奥杰塔以欺骗王子。王子差一点受骗，最终及时发现，奋击恶魔，扑杀之。白天鹅恢复公主原形，与王子结合，以美满结局。
柴可夫斯基的作品有哪些？
芭蕾舞剧 《天鹅湖》（1876年） 《睡美人》（1889年） 《胡桃夹子》（1892年
歌剧 叶甫盖尼·奥涅金（1879年） 黑桃皇后（1891年）
管弦乐作品 《罗密欧与朱丽叶幻想序曲》（1869年） 《降b小调第一钢琴协奏曲》（1874年） 《D大调小提琴协奏曲》（1878年） 《1812序曲》（1880年） 《弦乐小夜曲》（1880年） 《意大利随想曲》（1880年） 《哈姆雷特幻想序曲》（1888年） 《第三钢琴协奏曲》（1880）
其他乐曲
《四季》
交响曲
g小调第一交响曲“冬日浮想”（Winter Daydreams）（Op. 13, 1866）
c小调第二交响曲“乌克兰”（Op. 17, 1872，于1879-90年修订，又称《小俄罗斯》(Little Russian)）
D大调第三交响曲“波兰”（Op. 29, 1875）
f小调第四交响曲（Op. 36, 1877-78）
曼弗雷德交响曲（Manfred Symphony, Op. 58, 1885）
e小调第五交响曲（Op. 64, 1888）
芭蕾舞剧
《天鹅湖》（Swan Lake,Op. 20, 1875-76）
《睡美人》（The Sleeping Beauty, Op. 66, 1888-89）
《胡桃夹子》（Nutcracker, Op. 71. 1891-92）
歌剧
司令官（Voyevoda, Op. 3, 1867-68）[又名《伏尔加河上的梦》(Dream on the Volga)]
婀婷（Undine, 1869, 已毁）
禁卫兵（Oprichnik, 1870-72）[又名《卫兵生活》(The Life of Guardsman)]
铁匠瓦古拉（Vakula the Smith, Op. 14, 1874）[1885年修订后称《女靴》(The Slippers)或《奥萨纳的任性》(Oxana's Caprice)]
叶甫盖尼·奥涅金（Eugene Onegin, Op. 24. 1877-78）
奥尔良少女（The Maid of Orleans, 1878-79, 于1882年修订）
马采巴（Marzappa, 1881-83）
瑟西女巫（The Sorceress, 1885-87）
黑桃皇后（Pique Dame, Queen of Spades, Op. 68, 1890）
意奥兰塔（Yolanta, Op. 69, 1891）
协奏曲
降b小调第一钢琴协奏曲（Op. 23, 1874-75）
D大调小提琴协奏曲（Op. 35, 1878）
G大调第二钢琴协奏曲（Op. 44, 1879-90, 1893年Ziloti加以修订）
降E大调第三钢琴协奏曲（为他人编纂）
交响序曲
“暴风雨”交响序曲（The Storm, Op. 76, 1864）
罗密欧与朱丽叶幻想序曲（Fantasia Overture on Romeo and Juliet, 1869, 于1870和1880年两次修订）
1812序曲（1812 Overture, Op. 49, 1880）
哈姆雷特幻想序曲（Fantasia Overture on Hamlet, Op, 67a, 1888）
器乐作品
忧伤小夜曲（小提琴, Serenade Melancolique, Op. 26, 1875）
洛克克主题变奏曲（大提琴, Variations on a Rococo Theme, Op. 33, 1876）
奇想小品（大提琴, Pezze Capriccioso, Op.62, 1887）
管弦乐组曲
D大调第一管弦乐组曲（Op. 43, 1878-79）
C大调第二管弦乐组曲（Op. 53, 1883）
G大调第三管弦乐组曲（Op. 55, 1884）
第四组曲“莫扎特风格”（Mozartiana, Op. 61, 1887 ）
睡美人组曲（Sleepy Beauty, Op. 66a）
胡桃夹子组曲（Nutcracker, Op, 71a, 1892）
其他交响乐作品
“命运”交响诗（Fate, Op. 77, 1868）
“暴风雨”交响幻想曲（The Tempest, Op. 18, 1873）
斯拉夫进行曲（Slavonic March, Op. 31, 1876）
“雷米尼的法兰契斯卡”交响幻想曲（Francesca da Rimini, Op.32, 1876）
弦乐小夜曲（Serenade for Strings, Op. 48, 1880）
意大利随想曲（Italian Caprice, Op. 45, 1880）
音乐会幻想曲（Concert Fantasy, Op. 56, 1884）
“司令官”交响叙事曲（Voyevoda, Op. 78, 1891）
室内乐作品
D大调弦乐四重奏第一号（Op. 11, 1871, 其中包括著名的“如歌的行板”）
F大调弦乐四重奏第二号（Op. 22, 1874）
降e小调弦乐四重奏第三号（Op. 30, 1876）
a小调钢琴三重奏“为纪念一位伟大艺术家而作”（Op. 50, 1881-82）
“佛罗伦萨的回忆”弦乐六重奏（Souvenir de Florence, Op. 70, 1887-90, 于1891-92年间修订）
柴可夫斯基有哪些著名作品
作家生平作品目录：《小提琴协奏曲》、《第五交响曲》、《第六交响曲》、《第七交响曲》、《一八一二年序曲》、《四季》、《罗密欧与朱丽叶》、《胡桃夹子》、舞剧《天鹅湖》、《忧郁小夜曲》等。 小提琴协奏曲（Violin Concerto)，这首小提琴协奏曲是柴氏应其友Leopold Auer而写的。此老兄当时拒绝演奏( 不适小提琴演奏是当时使用的字眼)。这个曲子就这样束之高阁, 直到另一位小提琴新秀Adolf Brodsky 同意姑且一试时才得以公开於世。1881年12月04日全曲由Brodsky在李希特指挥的维也纳爱乐交响乐团中首次演奏此曲。不料恶评旋踵而至；当时维也纳评论界泰斗Eduard Hanslick 曾说：「听众可以看到小提琴已非在演奏，它在猛拉後支离破碎，反弹而将演奏者打得鼻青脸肿。」柴氏至此再度陷入低潮，然而Brodsky 不为所屈、继续在莫斯科和伦敦演奏此曲。他的坚忍不但赢得柴氏的感激，也使这首杰作得以获得世人的接纳。不过Auer也赢得柴氏的谅解，在独奏部分略作修正，而成为今天的标准版本。 第五交响曲作于1888年。在本交响曲创作之前，柴科夫斯基曾长期移居西欧，所以此间他的作品也就显示出“西欧派”的色彩。此交响曲是他回到俄国定居后创作的，曲中融入了他对莫扎特音乐的思慕，全曲采用由贯穿始终的“命运”主题所构成的循环形式，这些对柴科夫斯基而言都是新的尝试。柴科夫斯基在原作的札记中指出：“这一作品是从完全听从命运，到对命运发生怀疑，最后决心通过斗争来克服悲惨的命运，表现的是肯定生活的思想。” 1888年，柴科夫斯基在给他的友人梅克夫人的信中指出：“我虽然还不很老，但已经开始感到年龄的威胁，身体极容易疲倦，精神不比往常。无论弹钢琴，还是夜里读书，都感到非常吃力。”可见这一作品是他在健康状况不佳的时候完成的，曲中所体现出来的“与命运斗争”的主题，或许与此有关。 第六交响乐“悲怆”（Symphony No.6"Pathetique"） B小调，（OP.74），作于1893年。这部作品题献给弗拉基米尔.达维多夫,它的标题是《悲怆》，悲怆的标题是柴可夫斯基弟弟的建议。柴可夫斯基曾说明：“这部交响曲的构图归根结底是‘生活’。” 第七交响乐－降E大调交响乐（Symphony In E Flat Major－Symphony No.7） 。众所周知柴可夫斯基写了6部交响乐，其中后三部更是柴氏的代表作，到现在还是音乐会经常演出的曲目。那又何来一部“第七”交响乐呢？其实这部所谓第七交响乐一般叫降E大调交响乐，是柴可夫斯基其中一部未完成的作品。在1891年4月的美国之旅中，柴可夫斯基开始构思一部名为“生命”（Zhizn）的交响乐，并且记下了一些主题。后来他转向创作其他作品，而这部交响乐一直未构思完，可能他已经放弃了这部作品。但“生命”的一些主题被用来创作他的降E大调交响乐，有时又叫第七交响乐。 一八一二年序曲完成于1880年10月，是尼古拉·鲁宾斯坦委托柴科夫斯基为莫斯科艺术工业博览会创作的作品，也是柴科夫斯基最受人们欢迎的作品之一。作品于1882年8月8日首次演出时，就受到了听众极其热烈的欢迎。音乐中所表现出来的爱国主义思想，加上乐队宏大的气势及乐曲末段的钟、鼓和排炮齐鸣的热烈气氛，使当时的听众非常兴奋，演出获得了极大的成功。演出中动用了超大规模的乐队，并在结尾处加了一个军乐队，还动用了大炮。这部序曲能为柴科夫斯基赢得声誊并被推为他的代表作品，是作者没有预料到的。序曲《一八一二年》的历史内容是：法国拿破仑于一八一二年调动了上万大军侵入俄国境内，付出了很大的代价，才逼近莫斯科。俄军司令库图佐夫采取坚壁清野的战略，下令放弃莫斯科，三十万居民百分之九十撤出莫斯科。农民们纷纷加入游击队，烧掉了粮食，使拿破仑的侵略军在冰天雪地里饿着肚子作战。拿破仑的军队由于经不起俄军的反攻和游击队的袭击，结果惨遭失败，拿破仑绕道德境才逃回法国。俄国人民以骄傲的心情读着库图佐夫的对军队的文告：“勇敢和胜利的军队！你们终于站在帝国主义的边疆了。你们每一个人都是祖国的救星，俄罗斯用这个名字来欢迎你们，你们在这次迅速进军中建立起来的不平凡的功绩，使全国人民都感到惊奇，并带来了我们永远的光荣。” 1875柴可夫斯基受彼得堡《小说家》杂志发行人之托，每月按俄罗斯的著名诗人的题诗写一首与之相适应的钢琴曲。于是他嘱咐男仆，每月到时候提醒他写作，写完一首交稿一首。唯有六月和十一月引不起他的创作灵感，只好用《船歌》作为六月，《雪橇》作为十一月，从而写全了十二个月的十二首钢琴曲。1882年以套曲形式，题名《四季》正式出版。 《如歌的行板》的主题，是1869年夏，柴科夫斯基在乌克兰卡蒙卡村他妹妹家的庄园旅居时，从一个当地的泥水匠处听来的，这是一首小亚细亚的民谣。全曲由两个主题交替反复而成。第一主题就是前述的那首优雅的民谣曲调，虽由二拍子与三拍子混合作成，但毫无雕琢的痕迹。在幽静的切分音过门后，引出第二主题，这一曲调的感情较为激昂，钢琴伴奏以固执的同一音型连续着，却并不给人以单调的感觉。此后又回到高八度的第一主题，后来又反复第二主题，但存在变化。乐曲的结尾是第一主题的片断，有如痛苦的啜泣。本曲曾使俄国大文豪--伟大的列夫·托尔斯泰老泪纵横，柴科夫斯基一直对此深感自豪。有人甚至认为本曲就是柴科夫斯基的“代名词”。 意大利随想曲完成于1880年夏，初演于同年十二月十八日。1879年十二月至第二年三月，柴科夫斯基曾旅居意大利罗马，其间广泛收集了意大利的民间音乐素材。1880年二月十七日，柴科夫斯基在给他的友人梅克夫人的信中说：“在过去的数天中，我已写好了《意大利随想曲》的草稿，这是根据意大利民间的若干流行曲调而写成的。我想这一作品是成功的；它所以能获得良好的效果，要归功于这些从无意中得来的动人曲调--有些是我从民歌集里收集来的，有些是我在马路上亲耳听到的。”由此可见，柴科夫斯基的音乐之所以雅俗共赏，流传广泛，与他不断从民间音乐中汲取素材有着密切关系。 《罗密欧与朱丽叶》幻想序曲，作于1869年，1870和1880年分别进行修订。这部作品是柴科夫斯基早期的代表作品之一 （当时作者只有29岁），也是他流传最广泛的作品之一。题材取自莎士比亚的同名悲剧，罗密欧和朱丽叶分别是蒙泰欧和凯普莱特两大贵族家族的青年男女，虽有劳伦斯神父相助，但终因两个家族的世仇，导致有情人难成眷属的悲剧。柴科夫斯基采用着重刻划悲剧的中心人物的手法，使乐曲成功地体现了戏剧的主题思想。在音乐史中，以《罗密欧与朱丽叶》为题材的音乐作品是非常多的，柴科夫斯基的这部幻想序曲便是其中非常成功的一部。 舞剧《胡桃夹子》两幕三场梦幻芭蕾舞剧，作于1892年。剧本是彼季帕根据恩斯特·霍夫曼的童话《胡桃夹子和鼠王》及大仲马的改编本写成的。作者从舞剧中选了六首曲子作为《胡桃夹子组曲》，同年3月7日在一次交响乐演奏会上首演，获得了巨大的成功。同年12月6日舞剧在彼得堡首演。这部作品是柴科夫斯基的三部芭蕾舞剧代表作品之一，也是世界舞蹈舞台上久演不衰的舞剧精品之一。舞剧的音乐充满了单纯而神秘的神话色彩，具有强烈的儿童音乐特色。 舞剧《天鹅湖》四幕芭蕾舞剧，作品作于1876年。故事取材于俄罗斯古老的童话，由别吉切夫和盖里采尔编剧，是柴科夫斯基最为著名的代表作品之一。由于原编导在创作上的平庸以及乐队指挥缺乏经验，致使1877年2月20日首演失败。直到1895年，在彼得堡的演出，才获得了惊人的成功，从此成为世界芭蕾舞的经典名著。《天鹅湖》至今仍是舞蹈家们所遵循的楷模，同时也是一部现实主义舞剧的典范。 忧郁小夜曲作于1875年，小提琴独奏，管弦乐伴奏的乐曲（在演奏会上，通常以钢琴伴奏演出），1876年首演于莫斯科。本曲具有浓厚的俄罗斯民族音乐色彩，既有悲痛的情调，又有甜美的韵味，是通俗演奏会常选的曲目。一般来说，器乐上的小夜曲都是一些象轻快的组曲一样的为情人而唱的歌曲，但在这首乐曲里，柴科夫斯基却把它解释为像声乐的小夜曲一样的为情人而唱的歌曲。或许也可以说是一首 “给无情人之歌”了。 乐曲为行板，降b小调，后又转为降a小调，3/4拍子。小提琴独奏的主题在G弦上展开，如长吁短叹般甜美而又充满悲情，饱含着抑郁的色彩。
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柴可夫斯基有哪些著名作品
作家生平作品目录：《小提琴协奏曲》、《第五交响曲》、《第六交响曲》、《第七交响曲》、《一八一二年序曲》、《四季》、《罗密欧与朱丽叶》、《胡桃夹子》、舞剧《天鹅湖》、《忧郁小夜曲》等。
小提琴协奏曲（Violin Concerto)，这首小提琴协奏曲是柴氏应其友Leopold Auer而写的。此老兄当时拒绝演奏( 不适小提琴演奏是当时使用的字眼)。这个曲子就这样束之高阁, 直到另一位小提琴新秀Adolf Brodsky 同意姑且一试时才得以公开於世。1881年12月04日全曲由Brodsky在李希特指挥的维也纳爱乐交响乐团中首次演奏此曲。不料恶评旋踵而至；当时维也纳评论界泰斗Eduard Hanslick 曾说：「听众可以看到小提琴已非在演奏，它在猛拉後支离破碎，反弹而将演奏者打得鼻青脸肿。」柴氏至此再度陷入低潮，然而Brodsky 不为所屈、继续在莫斯科和伦敦演奏此曲。他的坚忍不但赢得柴氏的感激，也使这首杰作得以获得世人的接纳。不过Auer也赢得柴氏的谅解，在独奏部分略作修正，而成为今天的标准版本。
第五交响曲作于1888年。在本交响曲创作之前，柴科夫斯基曾长期移居西欧，所以此间他的作品也就显示出“西欧派”的色彩。此交响曲是他回到俄国定居后创作的，曲中融入了他对莫扎特音乐的思慕，全曲采用由贯穿始终的“命运”主题所构成的循环形式，这些对柴科夫斯基而言都是新的尝试。柴科夫斯基在原作的札记中指出：“这一作品是从完全听从命运，到对命运发生怀疑，最后决心通过斗争来克服悲惨的命运，表现的是肯定生活的思想。” 1888年，柴科夫斯基在给他的友人梅克夫人的信中指出：“我虽然还不很老，但已经开始感到年龄的威胁，身体极容易疲倦，精神不比往常。无论弹钢琴，还是夜里读书，都感到非常吃力。”可见这一作品是他在健康状况不佳的时候完成的，曲中所体现出来的“与命运斗争”的主题，或许与此有关。
第六交响乐“悲怆”（Symphony No.6"Pathetique"） B小调，（OP.74），作于1893年。这部作品题献给弗拉基米尔.达维多夫,它的标题是《悲怆》，悲怆的标题是柴可夫斯基弟弟的建议。柴可夫斯基曾说明：“这部交响曲的构图归根结底是‘生活’。”
第七交响乐－降E大调交响乐（Symphony In E Flat Major－Symphony No.7） 。众所周知柴可夫斯基写了6部交响乐，其中后三部更是柴氏的代表作，到现在还是音乐会经常演出的曲目。那又何来一部“第七”交响乐呢？其实这部所谓第七交响乐一般叫降E大调交响乐，是柴可夫斯基其中一部未完成的作品。在1891年4月的美国之旅中，柴可夫斯基开始构思一部名为“生命”（Zhizn）的交响乐，并且记下了一些主题。后来他转向创作其他作品，而这部交响乐一直未构思完，可能他已经放弃了这部作品。但“生命”的一些主题被用来创作他的降E大调交响乐，有时又叫第七交响乐。
一八一二年序曲完成于1880年10月，是尼古拉·鲁宾斯坦委托柴科夫斯基为莫斯科艺术工业博览会创作的作品，也是柴科夫斯基最受人们欢迎的作品之一。作品于1882年8月8日首次演出时，就受到了听众极其热烈的欢迎。音乐中所表现出来的爱国主义思想，加上乐队宏大的气势及乐曲末段的钟、鼓和排炮齐鸣的热烈气氛，使当时的听众非常兴奋，演出获得了极大的成功。演出中动用了超大规模的乐队，并在结尾处加了一个军乐队，还动用了大炮。这部序曲能为柴科夫斯基赢得声誊并被推为他的代表作品，是作者没有预料到的。序曲《一八一二年》的历史内容是：法国拿破仑于一八一二年调动了上万大军侵入俄国境内，付出了很大的代价，才逼近莫斯科。俄军司令库图佐夫采取坚壁清野的战略，下令放弃莫斯科，三十万居民百分之九十撤出莫斯科。农民们纷纷加入游击队，烧掉了粮食，使拿破仑的侵略军在冰天雪地里饿着肚子作战。拿破仑的军队由于经不起俄军的反攻和游击队的袭击，结果惨遭失败，拿破仑绕道德境才逃回法国。俄国人民以骄傲的心情读着库图佐夫的对军队的文告：“勇敢和胜利的军队！你们终于站在帝国主义的边疆了。你们每一个人都是祖国的救星，俄罗斯用这个名字来欢迎你们，你们在这次迅速进军中建立起来的不平凡的功绩，使全国人民都感到惊奇，并带来了我们永远的光荣。”
1875柴可夫斯基受彼得堡《小说家》杂志发行人之托，每月按俄罗斯的著名诗人的题诗写一首与之相适应的钢琴曲。于是他嘱咐男仆，每月到时候提醒他写作，写完一首交稿一首。唯有六月和十一月引不起他的创作灵感，只好用《船歌》作为六月，《雪橇》作为十一月，从而写全了十二个月的十二首钢琴曲。1882年以套曲形式，题名《四季》正式出版。
《如歌的行板》的主题，是1869年夏，柴科夫斯基在乌克兰卡蒙卡村他妹妹家的庄园旅居时，从一个当地的泥水匠处听来的，这是一首小亚细亚的民谣。全曲由两个主题交替反复而成。第一主题就是前述的那首优雅的民谣曲调，虽由二拍子与三拍子混合作成，但毫无雕琢的痕迹。在幽静的切分音过门后，引出第二主题，这一曲调的感情较为激昂，钢琴伴奏以固执的同一音型连续着，却并不给人以单调的感觉。此后又回到高八度的第一主题，后来又反复第二主题，但存在变化。乐曲的结尾是第一主题的片断，有如痛苦的啜泣。本曲曾使俄国大文豪--伟大的列夫·托尔斯泰老泪纵横，柴科夫斯基一直对此深感自豪。有人甚至认为本曲就是柴科夫斯基的“代名词”。
意大利随想曲完成于1880年夏，初演于同年十二月十八日。1879年十二月至第二年三月，柴科夫斯基曾旅居意大利罗马，其间广泛收集了意大利的民间音乐素材。1880年二月十七日，柴科夫斯基在给他的友人梅克夫人的信中说：“在过去的数天中，我已写好了《意大利随想曲》的草稿，这是根据意大利民间的若干流行曲调而写成的。我想这一作品是成功的；它所以能获得良好的效果，要归功于这些从无意中得来的动人曲调--有些是我从民歌集里收集来的，有些是我在马路上亲耳听到的。”由此可见，柴科夫斯基的音乐之所以雅俗共赏，流传广泛，与他不断从民间音乐中汲取素材有着密切关系。
《罗密欧与朱丽叶》幻想序曲，作于1869年，1870和1880年分别进行修订。这部作品是柴科夫斯基早期的代表作品之一 （当时作者只有29岁），也是他流传最广泛的作品之一。题材取自莎士比亚的同名悲剧，罗密欧和朱丽叶分别是蒙泰欧和凯普莱特两大贵族家族的青年男女，虽有劳伦斯神父相助，但终因两个家族的世仇，导致有情人难成眷属的悲剧。柴科夫斯基采用着重刻划悲剧的中心人物的手法，使乐曲成功地体现了戏剧的主题思想。在音乐史中，以《罗密欧与朱丽叶》为题材的音乐作品是非常多的，柴科夫斯基的这部幻想序曲便是其中非常成功的一部。
舞剧《胡桃夹子》两幕三场梦幻芭蕾舞剧，作于1892年。剧本是彼季帕根据恩斯特·霍夫曼的童话《胡桃夹子和鼠王》及大仲马的改编本写成的。作者从舞剧中选了六首曲子作为《胡桃夹子组曲》，同年3月7日在一次交响乐演奏会上首演，获得了巨大的成功。同年12月6日舞剧在彼得堡首演。这部作品是柴科夫斯基的三部芭蕾舞剧代表作品之一，也是世界舞蹈舞台上久演不衰的舞剧精品之一。舞剧的音乐充满了单纯而神秘的神话色彩，具有强烈的儿童音乐特色。
舞剧《天鹅湖》四幕芭蕾舞剧，作品作于1876年。故事取材于俄罗斯古老的童话，由别吉切夫和盖里采尔编剧，是柴科夫斯基最为著名的代表作品之一。由于原编导在创作上的平庸以及乐队指挥缺乏经验，致使1877年2月20日首演失败。直到1895年，在彼得堡的演出，才获得了惊人的成功，从此成为世界芭蕾舞的经典名著。《天鹅湖》至今仍是舞蹈家们所遵循的楷模，同时也是一部现实主义舞剧的典范。
忧郁小夜曲作于1875年，小提琴独奏，管弦乐伴奏的乐曲（在演奏会上，通常以钢琴伴奏演出），1876年首演于莫斯科。本曲具有浓厚的俄罗斯民族音乐色彩，既有悲痛的情调，又有甜美的韵味，是通俗演奏会常选的曲目。一般来说，器乐上的小夜曲都是一些象轻快的组曲一样的为情人而唱的歌曲，但在这首乐曲里，柴科夫斯基却把它解释为像声乐的小夜曲一样的为情人而唱的歌曲。或许也可以说是一首 “给无情人之歌”了。 乐曲为行板，降b小调，后又转为降a小调，3/4拍子。小提琴独奏的主题在G弦上展开，如长吁短叹般甜美而又充满悲情，饱含着抑郁的色彩。
一、柴可夫斯基的作品：
柴可夫斯基的作品繁多，体裁广泛，仅大型作品就有：
10部歌剧，以《叶甫盖尼·奥涅金》和《黑桃皇后》最为著名；
6部交响曲，以《第五交响曲》和《第六交响曲》最为著名；
4部协奏曲，以《降b小调第一钢琴协奏曲》和《D大调小提琴协奏曲》最为著名；
3部舞剧——《天鹅湖》、《睡美人》和《胡桃夹子》；
以及幻想序曲《罗密欧与朱丽叶》、《一八一二序曲》、《意大利随想曲》和钢琴套曲《四季》等等。他的作品被称为“俄罗斯之魂”。
二、人物简介：
彼得·伊里奇·柴可夫斯基（俄文：Пётр Ильич Чайковский，英文：Peter Lynch Tchaikovsky，又译为柴科夫斯基，1840年5月7日—1893年11月6日），十九世纪伟大的俄罗斯作曲家、音乐教育家，被誉为伟大的俄罗斯音乐大师。
柴可夫斯基1840年5月7日生于矿山工程师兼官办冶金工厂厂长家庭。1859年毕业于彼得堡法律学校，在司法部任职。1861年入俄罗斯音乐协会音乐学习班（次年改建为彼得堡音乐学院）。1863年辞去司法部职务，献身音乐事业。1865年毕业后，在莫斯科音乐学院任教，同时积极创作，第一批作品问世。受富孀梅克夫人资助，1877年辞去教学工作专事创作。1878-1885年间曾多次去西欧各国及美国旅行、演出。1893年6月荣获英国剑桥大学名誉博士学位。同年10月底在彼得堡指挥《6号悲怆交响曲》（即6号交响曲）首次演出后不久即去世。
他的作品反映了沙皇专制统治下的俄国广大知识阶层的苦闷心理和对幸福美满生活的深切渴望；着力揭示人们的内心矛盾，充满强烈的戏剧冲突和炽热的感情色彩。
代表作品有：第四、第五、第六（悲怆）交响曲，歌剧《叶甫根尼·奥涅金》、《黑桃皇后》，舞剧《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》，第一钢琴协奏曲、小提琴协奏曲、《罗科主题变奏曲》、第一弦乐四重奏、钢琴三重奏《纪念伟大的艺术家》、交响序曲《1812年》、幻想序曲《罗密欧与朱丽叶》、交响幻想曲《里米尼的弗兰切斯卡》、意大利随想曲、弦乐小夜曲以及大量声乐浪漫曲。
交响曲
《g小调第一交响曲》（1866年）
《c小调第二交响曲》（1872年）
《D大调第三交响曲》（1875年）
《f小调第四交响曲》（1878年）
《e小调第五交响曲》（1888年）
《b小调第六交响曲》（1893年）——这部交响曲又称为《悲怆》，音乐具有忧郁的抒情性，可以说是作曲家最著名的一部交响曲，完成于他逝世前两个月，并完整的体现了柴可夫斯基的美学观。
《曼弗雷德交响曲》
《降e大调第七交响曲》（这部所谓第七交响乐一般叫降E大调交响乐，是柴可夫斯基其中一部未完成的作品。在1891年4月的美国之旅中，柴可夫斯基开始构思一部名为“生命”（Zhizn）的交响乐，并且记下了一些主题。后来他转向创作其他作品，而这部交响乐一直未构思完，可能他已经放弃了这部作品。但“生命”的一些主题被用来创作他的降E大调交响乐，有时又叫第七交响乐。）
芭蕾舞剧
《天鹅湖》（1876年）
《睡美人》（1889年）
《胡桃夹子》（1892年）
歌剧
叶甫盖尼·奥涅金（1879年）
黑桃皇后（1891年）
管弦乐作品
《罗密欧与朱丽叶幻想序曲》（1869年）
《降b小调第一钢琴协奏曲》（1874年）
《D大调小提琴协奏曲》（1878年）
《1812序曲》（1880年）
《弦乐小夜曲》（1880年）
《意大利随想曲》（1880年）
《哈姆雷特幻想序曲》（1888年）
《第三钢琴协奏曲》
柴可夫斯基主要音乐作品有六部交响曲、三部钢琴协奏曲、小提琴协奏曲、幻想序曲《罗密欧与朱丽叶》，音乐会序曲《1812》、歌剧《叶甫根尼·奥涅金》、《黑桃皇后》、芭蕾舞剧《天鹅湖》 、《胡桃夹子》、《睡美人》等
柴可夫斯基经典名曲：《悲怆交响曲》、《四部协奏曲》、芭蕾舞《天鹅湖》、《胡桃夹子》、第4、第5、第6交响曲以及标题交响曲《曼弗雷德》，歌剧《叶甫盖尼·奥涅金》、《玛捷帕》、《黑桃皇后》、《伊奥兰特》，舞剧《睡美人》、《小提琴协奏曲》、《意大利随想曲》、《1812序曲》
重要作品
交响曲
《g小调第一交响曲》（1866年）——第一号交响曲是受到俄罗斯冬季景象启发写成，所以又名「冬之梦」，虽然柴科夫斯基自认有点瑕疵，但它无疑包藏了美好青年时期的梦与情怀。也正是因为如此，他的作品中夹杂着他的心理情感元素。
《c小调第二交响曲》（1872年）
《D大调第三交响曲》（1875年）
《f小调第四交响曲》（1878年）
《e小调第五交响曲》（1888年）
《b小调第六交响曲》（1893年）——这部交响曲又称为《悲怆交响曲》 ，音乐具有忧郁的抒情性，可以说是作曲家最著名的一部交响曲，完成于他逝世前两个月，并完整的体现了柴科夫斯基的美学观。
《曼弗雷德交响曲》（1885年）
《降E大调第七交响曲》（这部所谓第七交响乐一般叫降E大调交响乐，是柴可夫斯基其中一部未完成的作品。在1891年4月的美国之旅中，柴可夫斯基开始构思一部名为“生命”（Zhizn）的交响乐，并且记下了一些主题。后来他转向创作其他作品，而这部交响乐一直未构思完，可能他已经放弃了这部作品。但“生命”的一些主题被用来创作他的降E大调交响乐，有时又叫第七交响乐。）
芭蕾舞剧
《天鹅湖》（1876年）
《睡美人》（1889年）
《胡桃夹子》（1892年）
歌剧
叶甫盖尼·奥涅金（1879年）
黑桃皇后（1891年）
管弦乐作品
《罗密欧与朱丽叶幻想序曲》（1869年）
《1812序曲》（1880年）
《弦乐小夜曲》（1880年）
《意大利随想曲》（1880年）
《哈姆雷特幻想序曲》（1888年）
协奏曲
《降b小调第一钢琴协奏曲》（1874年）
《G大调第二钢琴协奏曲》（1877年）
《D大调小提琴协奏曲》（1878年）
《降E大调第三钢琴协奏曲》（1880年）
其它作品
钢琴曲《四季》 （1876年）
彼得·伊里奇·柴可夫斯基
彼得·伊里奇·柴可夫斯基（俄文：Пётр Ильич Чайковский，英文：Pyotr Ilyich Tchaikovsky，又译为柴科夫斯基，1840年5月7日—1893年11月6日），十九世纪伟大的俄罗斯作曲家、音乐教育家，被誉为伟大的“俄罗斯音乐大师”和“旋律大师”。
柴可夫斯基1840年5月7日生于矿山工程师兼官办冶金工厂厂长家庭。1859年毕业于彼得堡法律学校，在司法部任职。1861年入俄罗斯音乐协会音乐学习班（次年改建为彼得堡音乐学院）。1863年辞去司法部职务，献身音乐事业。1865年毕业后，在莫斯科音乐学院任教，同时积极创作，第一批作品问世。受富孀梅克夫人资助，1877年辞去教学工作专事创作。1878-1885年间曾多次去西欧各国及美国旅行、演出。1893年6月荣获英国剑桥大学名誉博士学位。同年10月底在彼得堡指挥《6号悲怆交响曲》首次演出后不久即去世。
他的作品反映了沙皇专制统治下的俄国广大知识阶层的苦闷心理和对幸福美满生活的深切渴望；着力揭示人们的内心矛盾，充满强烈的戏剧冲突和炽热的感情色彩。
代表作品有：第四、第五、第六（悲怆）交响曲，歌剧《叶甫根尼·奥涅金》、《黑桃皇后》，舞剧《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》，第一钢琴协奏曲、小提琴协奏曲、《罗科主题变奏曲》、第一弦乐四重奏、钢琴三重奏《纪念伟大的艺术家》、交响序曲《1812年》、幻想序曲《罗密欧与朱丽叶》、交响幻想曲《里米尼的弗兰切斯卡》、意大利随想曲、弦乐小夜曲以及大量声乐浪漫曲。
